下面我们就一起来感受一下。3,学生自由选择强弱对比与老师接龙读衬词部分4,和老师一起加上拍腿拍手动作读一读衬词处拍腿,其余拍手5,师生唱谱,互动找到歌曲旋律的趣味性学习识谱要与演唱、演奏、创造、欣赏等活动密切结合,要以音乐为载体,在学生感性积累和认知的基础上进行。《标准》要求学生运用熟悉的歌曲或乐曲识读乐谱,也可以借助乐器演奏来学习。这即是说,学生学会读谱主要是通过音乐实践活动,而不是通过专门的读谱练习。通过以生动的音乐为载体,在学生感性积累和认知音乐的基础上进行识谱教学,要比单纯进行专门的“读谱训练”、“视唱练习”,其效果要好得多。在欣赏乐曲、教唱歌曲、演奏乐器和创造等活动中,结合着这些音乐实践活动进行识谱教学,就意味着在进行教唱歌曲等活动时“顺带着”学习识谱,而不是借教唱歌曲以达到学习识谱的目的。
(四)拓展提升唱好歌曲后,(PPT)简要介绍世界三大男高音和(PPT)欣赏意大利歌剧《桑塔?露琪亚》、《我的太阳》拓展学生的知识面。最后(PPT)再让学生说说这节课的收获,加深对本课的印象。(五)课堂小结(PPT)唱!大家来唱!你也唱,我也唱,大家来唱!我们每个人都喜欢歌唱,歌唱是幸福的,歌唱是快乐的。教师用这样的结束语进行小结,结束本课教学。六、学习评价方式(PPT)本课的学习评价方式采用自评、互评的方式进行评价。(一)自评:在学习过程中,学生对集体和自身在音乐教学活动中的表现进行评价。如:演唱歌曲时,音色是否合适。(二)互评:采用教师为主的方式进行评价。如:演唱时的声音再美一点。以上是我对本课教学的设计的阐述,谢谢您的聆听!
你是怎样来分的,这一环节速度怎样?通过与第一部分的比较,感受到歌词的再现,节奏的扩展,使对北京故乡的热爱之情更加的情真意切。(设计目的:通过以上的这些问题,让学生真正成为学习的主人,不仅学会,而且会学,来思考歌曲所表达的情感所在)(2介绍歌曲曲式结构 A B A’(3歌曲的演唱形式是什么?--------女声独唱,‘曲作家为什么选择女高音独唱?(设计目的:学生三、拓展师:我们的词曲作者用歌曲的形式来表达内心对故乡的热爱之情,这也正是生长于北京的人们对乡土的怀恋之情。那你们爱自己的家乡吗?喜欢家乡的什么?生:师:让我们一起走进美丽的滨海城市---慈溪,来感受慈溪的繁荣、魅力景象吧生观赏设计目的:我衷心的希望,通过这样的设计,能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术,成为孩子们心中的花朵,让他铺满孩子们的人生道路,散发出不绝的芬芳!我的说课到此结束,敬请各位评委老师多多给予指导。谢谢大家!
师:同学们唱的可真棒,你瞧,安妮安娜这对双胞胎还邀请我们为他们伴唱呢!5.学习第一声部师:那让我们也来当回牧童呼唤可爱的小羊吧!师:为了让羊群能听到我们的呼唤声,让我们把声音传的更远些!6.二声部练习(1)第一次合唱师:同学们学的可真快,现在我们高低声部一起来唱唱,看看谁最能站稳自己的声部。(2)学生自我评价,教师提议师:你们觉得我们刚才唱的怎么样?那我们该怎么唱才会更好听呢?(3)第二次合作(5)最后一句师:高声部表现的牧童可自豪了,来拿起你们的羊鞭,低声部表现的牧童可是非常温柔的,7.第三次完整演唱歌曲师:在绿茵茵的高山坡上,吆喝声,叮铃声,这么多的声音交织在一起多热闹啊,让我们愉快的唱一唱第一段吧8.听录音体验歌曲的风格师:请同学们边唱边想一想,如果你是牧童的话,你最喜欢在哪里挥鞭赶羊群?请跟着音乐挥一挥羊鞭
l)、启发学生上台分别扮演“生、旦、净、丑”,各自设计适合各角色的动作,随音乐《龙里格龙》依次出场表演、造型。“净”和“丑”角可带上脸谱表演。2)、教师进行评价,请学生做票友,在精彩的地方鼓掌、喝彩。3)、全班起立,分旦角、生角加上动作表演唱《龙里格龙》。四、总结,延伸1、谈感想师:今天我们了解了京剧的一些知识,大家是不是有一点喜欢京剧了?有什么感想?请你说说。(学生自由发言。)2、介绍京剧的发展师:京剧虽然已经有两百多年的历史,但是它随着时代的进步不断地发展。现在,除了古装的传统京剧以外,还编了许多现代京剧,像著名的《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》等,但它们的唱腔并没有变。因此京剧被外国人称为东方歌剧,还有的被改编成歌曲的形式演唱,很受大家欢迎,像《唱脸谱》、《我是中国人》等,都已在祖国的大江南北传唱。在座的同学如有兴趣,可在课外多听、多看、多学,为宏扬我国传统的京剧艺术出一份力。
同时,新课标指出“教学应体现学科综合”的理念,我将音乐与舞蹈有机结合起来,培养了学生正确的审美观,发展了学生丰富的想象力,增强了学生的创造意识和团队精神。第四个环节:课堂小结。此环节中我会指出学生学习中的问题,进一步强调2/4拍和×××后十六音符和0××带休止的切分节奏,突破重难点。同时,我会鼓励学生去课外寻找和学习跟本课的内容相关,或节奏相同的歌曲和音乐知识。教科书已不再是唯一的课程资源,课堂也不是学生获取知识的唯一途径。音乐教学的功能绝不仅仅只体现在一堂课上,我鼓励孩子们去寻找和学习课外资源,为学生的终身发展起到了推波助澜的作用。以上所述只是我对本课的一种预设,很多环节可能还需要不断的改进,在实际教学中可能还有各种问题产生,我会根据实际情况及时引导和调整。
结合合作学习评价的特点,本课堂中实行多元评价,一是个人评价与小组集体评价相结合。二是重视学习过程评价与学习结果评价相结合。教师主要对学生在学习过程的态度:倾听、交流、协作情况,作评价,做得好的小组“加星换积分”,表现突出的个人“奖小圆片换积分”在课末对学生表现作统计,一个月下来,表现突出的小组被评为明星小组,并给予小礼物的肯定和鼓励。七、资源开发针对《月亮月光光》一课的教学设计,我充分的利用了课本资源、网络资源和学生自身的资源。其中在课本资源的开发利用上:在小组合作的简谱视唱环节最大限度地利用了歌谱这个课本资源。在学生自身资源的利用上:充分发挥学生的合作学习能力,放手让学生自主学习旋律。在多媒体网络资源的开发利用上,我运用多媒体,帮助学生理解,刺激学生的感官,在学生的脑海里留下深刻印象等。
第二部分演唱歌词,首先教师同(3—5名)高声部歌唱能力强的同学配合演唱,其他同学熟悉歌词,感受情绪。其次请高、低声部能力强的同学进行示范。最后教师指挥学生进行轻声合唱并提示互相倾听。并利用计算机录音,引导学生自己从录音中发现演唱问题,及时解决。当学生能较好的演唱二声部时,引导学生随录音伴奏演唱,并用自然的体态动作,表现起伏、摇荡的感觉。体验驾着小船尽情歌唱的幸福、喜悦心情。三、完整演唱在唱好的基础上,引导学生设计多种形式演唱歌曲,充分表现完整音乐形象,创设积极自主地学习氛围,尽情表现歌曲。在这环节中,利用听录音伴奏,教师指挥完整演唱歌曲,并提示注意:在演唱过程中关注演唱声音的控制和表现,以情助声、声情并茂;师生共同创编多种形式表现歌曲(独唱、齐唱、合唱;表演唱;女生齐唱;男生齐唱)在表演中教师采用计算机录音,录制不同形式的演唱,并从声音、情绪、和声的效果三方面进行评价。最后学生起立随视频进行表演唱。教师激励评价。
3、第三个环节:创编歌词和动作。教师问学生:除了幸福拍手,你还会做什么呢?请你做一回音乐家,创编一段,带领大家表演。(充分发挥学生的主观能动性,在创编中得到快乐)4、第四个环节:综合表演。今天大家的表现实在是很出色,但似乎还没法满足大家的创作欲望,最后我们一起跟着音乐,把你创编的歌词和动作展示一遍,(这一环节让学生充分展示自己的才艺,从创作中获得自信、获得满足。)5、第五个环节:拓展视野,介绍乐器名称,让孩子们感受乐器的声音节奏,并让孩子们用乐器给歌曲进行伴奏。充分发挥孩子们的主观能动性,主动参与到课堂创作中来。6、第六个环节:课堂小结度过了快乐的四十分钟,能告诉我你快乐吗?最后,在师生配合中结束这节课。
《晨景》是挪威作曲家格里格的代表作《第一组曲》中的第一首。描写了当主人公流浪到摩洛哥时,看见日出和清晨景色的一段音乐,体现了主人公对他的理想王国的幻想和向往。 我所面对的是小学五年级的学生,他们已经具有了一定的音乐审美感知能力,对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。根据新课程标准的要求、现阶段学生的特点以及我对教材的理解。我确定了以下三维目标: 1、通过对《晨景》的欣赏学习,让学生感受淳朴,具有牧歌风格的音乐,激发学生对大自然的热爱之情。 2、通过反复聆听欣赏,使学生能够哼唱乐曲主题旋律并了解每个乐段所描绘的内容。 3、通过对比聆听,使学生能够分辨和了解主奏乐器的音色特点以及各乐段的情绪特点。
教学目标情感目标:演唱***塔塔尔族民歌《丰收的节日》,感受歌曲欢快活泼、热情奔放的情绪,体验人们丰收后载歌载舞的喜悦心情,抒发对美好生活的赞美和热爱。能力目标:尝试在听听、读读、唱唱的音乐实践活动中,运用听唱与视唱相结合的方法学会演唱歌曲第一声部。知识目标:初步学会演唱歌曲《丰收的节日》的第一声部歌词,并能正确运用2/4拍的指挥图示边唱边划拍。教学重、难点 教学重点:初步学会用欢快活泼的情绪,清脆、明亮的声音演唱歌曲《丰收的节日》。 教学难点:在演唱时能初步表现出歌曲欢快活泼、热情奔放的情绪,做到节奏准确,音色统一。 教具准备课件、手风琴养成教育训练点引导学生在合唱时注意两个声部的均衡统一,不能以强压弱。
(3)播放第三部分。重点引导学生从笛子和云锣的演奏中展开丰富想象. 帮助学生养成从“音乐”的角度分析作品的习惯。(4)第四部分的聆听由于与第一部分较为相似,我主要通过音乐速度的变化启发学生感受音乐的变化。3、完整复听 拓展延伸为了使学生对乐曲对民族管弦乐队有更深入的印象,我借助录象,请学生边听边看,并牵引出民族管弦乐队的演出空间布局。随后要求学生即兴对照画面,把全班分为四组按照四种民族乐器分类模仿管弦乐队演出样式,随《丰收锣鼓》音乐徒手演奏。不仅能有效激发孩子对民族音乐的兴趣,同时也进一步复习巩固了民族乐器的四个分类。把音乐课堂推向了高潮。最后一个环节就是小结部分,请学生回去后搜集相关的民乐资料,使学生通过本课的学习更加关注民族音乐。
设计意图:在音乐欣赏中加入律动,使学生能更好的体验和感受音乐,感受在草原上的驰骋和两军交战的厮杀。律动还能活跃课堂,调动学生情绪。3、听完这段音乐,请你想一想(1)音乐把你带到了什么样的场景中?(2)乐曲中的马蹄节奏是由什么乐器演奏的?设计意图:发挥学生的音乐想象力和创造力。再现部1、听再现部音乐,提问:(1)嘎达梅林的草原主题和呈示部所出现的相比,在音乐情绪上有何不同?(2)英雄倒下了,嘎达梅林的主题出现了,它出现了几次?它在音乐情绪上是如何发展变化的?(3)乐曲最后是以什么主题结束的?预示着什么?设计意图:体会节奏、旋律、音色、力度等音乐要素在表现音乐情绪上的作用。2、引导学生说出乐曲的曲式结构设计意图:培养学生分析乐曲结构的能力。检验之前所学知识。
4、带唱利用电子琴伴奏,教师带唱的方式,引导学生唱好弱起节奏和附点节奏。第三个环节延伸[设计理念:新课改提倡学科综合。依据这一理念,我在这一环节中让学生动手画一画,体现了音乐与美术的联系,让学生从画中体会家的温馨。再用歌声表达自己对家的感情。1、画一画让学生动手画一画自己的家。提示学生家是怎么样的?有哪些人?2、说一说先让学生说一说自己画的“家”(可以是想象的家),再说说自己“可爱的家”(真实的家),启发学生感受到父母对孩子的爱是无私的爱,启发学生珍惜现在拥有的幸福家庭,以自己的爱去回报父母的爱。3、唱一唱让学生把听觉感受、体验转化为自我表现。我让个别学生来演唱,强调学生用“自然”、“自主”、“自信”有表情的来演唱。
让学生自主的用各种自己喜欢的打击乐器来拍打节奏,感受节奏的活泼欢快。(节奏示范)通过让同学们自选自己喜欢的打击乐器来拍打节奏可以激发学生们对节奏学习的积极性,从而让枯燥的节奏练习变的更加生动,我还会给学生分组并合作拍打节奏。感受不同的打击乐器给节奏增添的色彩。(3)歌曲的优美在学生能够完整的哼唱旋律和拍打节奏之后,我会引导学生自主的将旋律和歌词相结合的演唱出来,我谈伴奏。(完整歌曲示范)通过三遍又慢到快的练习,学生基本能够完整的演唱歌曲。在三遍的练习过程中学生可以明显感受到自己在歌唱方面的进步。从而更好地激发学生的歌唱兴趣以及自主学习歌唱的能力。这首曲子的歌唱顺序是需要学生特别注意的,其中有反复记号D.C. 我会带领学生一起学习这个反复记号的意思是从头反复到Fine处结束。在学生掌握反复记号之后,再次带领学生以正确的演唱顺序来进行歌曲的演唱。
在这一环节里我设计了让学生们利用高位置的声音轻声朗诵歌词,来理解歌词内容及其主题思想,便于他们在演唱时把握感情表达的分寸。 第六环节是拓展部分,主要是让学生们在《晚风》的旋律中了解一些有关俄罗斯的人土风情,拓展学生的视野。其实对唱好合唱来说,有一个好的“音乐的耳朵”是非常重要的。合唱讲究的是一个整体的合作,只有相互地倾听,求得准确和谐,才能保证合唱的成功。同时合唱时的音准务求准确,这样才能在大家的努力下,共同创造出优美动听的和声,所以每个人对自己所发出的声音,要做到“心”里有数,而这种感觉的建立,有很大一部分依赖于“音乐的耳朵”,要唱得好,首先要听得好。在平时的课堂教学中,要让学生多听,听录音、听教师范唱、听琴弹奏、听学生唱,在多听中培养自己音乐的耳朵。
B:休止符的地方,要提示学生此处不是换气的地方,要注意休止时声断而气息不可断。采用领唱与齐唱的演唱形式,有感情、完整的演唱歌曲。(4)教师完整地范唱歌曲,请学生找出刚才为歌曲伴奏的两种节奏,然后再引导学生发现旋律中还有一种节奏用得较多的切分节奏。准确的打出这三个节奏。(5)以上面三种节奏为主,编创4小节的节奏谱,尝试为歌曲伴奏。五、拓展延伸1.初听乐曲《丢丢铜仔》,听听这首乐曲的旋律与哪一首歌相似?2.简单介绍台湾民歌《丢丢铜仔》的背景及意思。《丢丢铜仔》是流行在台湾和福建闽南一带的民歌,两百多年前,顺水路运送木材的工作在返回宜兰的路上常常唱着这首歌走过山洞。丢丢铜仔的意思是模仿山洞里的滴水声。3.再听乐曲,听出乐曲是由什么乐器主奏的?听后请学生说一说对音乐的整体感受,可引导学生从主奏乐器二胡所表现的形象谈起。
音乐新课标提供自主合作探究的学习方式,为了让学生进一步感受歌曲的美,我会提问:歌曲为我们展现了芳香四溢的茉莉花,当你面对这样美的花朵时,你还会用什么方式来表现歌曲?学生分组讨论,诱发学生展现自我,培养他们的合作意识、创新意识和创新精神。这时学生以小组为单位,有的用边画边唱的形式,有的用优美的舞蹈表现歌曲,最后全班同学用电子琴边弹边唱《茉莉花》,将课堂气氛推向高潮。在音乐声中,我的本堂音乐课也就轻松的完成了。(四)说教学评价反思本节课的教学,我始终围绕歌曲《茉莉花》为主线,在学生已有的知识水准上,通过听、说、唱、奏、演等艺术表现手法让学生在音乐活动的过程中感受美、表现美、创造美。学生在活动中积极主动。以多媒体课件作为辅助手段,让学生在视觉与共同感观中感受艺术的魅力。
本课我的设计初衷是希望同学们能通过节奏训练,视唱训练将歌曲一步步潜移默化的吸收和掌握。但从学生的表现来看,并不受用。主要原因我反思了下,第一,没有考虑到学生的实际情况,在学生的概念里对音乐课就是玩一玩唱一唱就可以了,讲过的知识也只是听一听而已,并不会刻意的去记一记。学生们的底子也比较薄弱,所以在课堂上所提到的知识点,学生基本上已经忘得差不多了,使练习环节没有达到预期的效果。第二,在课堂上我太过注重将本课设计内容全部完成,却忽视了学生学习情况。第三,在教学中,很多地方太过于专业,使学生上课觉得与知识产生的距离感,导致学生对本课的兴趣减弱。对于以上那个问题,在今后的教学中我会特别注意,音乐基础知识会用一些简单易懂的方法在每节课一点点渗透,让他们在无形之中掌握。课堂上会多关注学生学习情况,掌握情况。切实从学生们的实际出发,让他们真正爱上音乐课,受益于音乐课。
原名《闹新年》,是贺绿汀在1934年创作的一首钢琴曲,1940年改编为管弦乐曲,并通过电台对苏联播出,深获好评。1943年作者在延安对乐曲作了修改。1949年作者把自己的六首作品编成一部管弦乐组曲,《晚会》为其中一首。乐曲如标题所示,描绘了人们欢天喜地举行晚会庆祝胜利的情景。全曲共分为六段,后三段是前三段的反复。在第三段中,作者巧妙地运用了中国民间锣鼓的节奏,使欢乐的情绪达到高潮。2、 表演《晚会》(1) 完整地聆听歌曲,用手指随着课本上的旋律滑动。(2) 听着歌曲录音跟唱全曲。(3) 分组进行编创活动。提示:利用小组的智慧你一句,我一句为歌曲编创新歌词,分组表演自己的歌。(4) 边唱边表演动作。第一段唱原词,第二段唱小组填创的歌词。(5) 背唱自创的歌曲表演《过新年》给爸爸、妈妈听。(6) 聆听《晚会》初听音乐,感受音乐的欢乐氛围。提示;音乐让你想到了什么?心情是怎样的?