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《天鹅》教案
教学目标： 1、通过欣赏《天鹅》，提高学生欣赏音乐的水平，培养学生的感受力、想象力和表现力。 2、启发学生运用音乐的基本要素，感受乐曲的内容与意境。 3、认识大提琴，把握它的音色特征。教学重难点： 欣赏《天鹅》，培养学生的感受力与想象力，并运用音乐要素感受乐曲的内容与意境。教材分析： 《天鹅》是法国作曲家圣桑创作的组曲《动物狂欢节》中的第十三曲，也是组曲中流传最广的一首，常被单独演奏，甚至成为作者的代表作品，本曲是组曲中唯一一首幽雅、温柔的小曲，与其它各曲形成鲜明的对比，曲中钢琴的伴奏表示清澄的湖水荡漾的微波，大提琴优美迷人的曲调，则描写出天鹅高贵幽雅的身姿，以及安详自在的浮游时的情景。全曲由钢琴伴奏水波荡漾般的前奏开始，接着大提琴唱出6/4拍子的高雅旋律，时而上行，时而下行，情调极为优美。钢琴伴奏与大提琴的曲调融合无间，结尾乐句在弱奏中逐渐消失。
《剪羊毛》教案
教材分析《剪羊毛》这首歌曲是一首在澳大利亚广为流传的民歌。歌词以生动的语言，形象的比喻描绘了羊毛这一劳动情景。以“白云”、“冬雪”、“丝棉”、“皮袄”来形容了工人们剪下来的羊毛，富于想象，很有童趣；歌曲为2/4拍子、大调式、二段体结构。第1乐句中前三句乐段的节奏基本一致，附点八分音符贯穿其中，句末都以“X. X ︳X 0”这一节奏收尾，第四乐句从高音“2”的附点节奏开始，连续级进下行到下方八度主音“1”，表达了对劳动的热爱和自豪的心情；第二乐段前两句的音调高昂，旋律起伏大，节奏明快，与前段行成了鲜明的对比，最后两句重复了第一乐段的三四两句，表现了劳动者有节奏的动作和乐观爽朗的性格，点出了“热爱劳动”的主题。
《剪羊毛》教案
学唱歌曲1、学习旋律。师：欢快的歌声把我们带到了牧场上那别开生面的剪羊毛大赛中。让我们一起加入其中吧。老师先来试一试。呀！这里藏着一段优美的旋律呢。我来唱一唱……分别请一、二、三、四组同学“剪羊毛”，唱一唱里面藏着的乐句。师：这些优美的乐句可以组成一首动听的乐曲，让我们一起来听一听吧。师：其实呀，这就是刚才牧民们一边剪羊毛，一边愉快歌唱的旋律，也就是我们今天要学习的歌曲《剪羊毛》的乐谱。现在，请听老师范唱一遍。歌曲听完了，同学们你们想学吗？2、学唱第一段歌词：A、和老师按节奏读歌词。B、播放歌曲录音第一段。C、用琴把歌曲速度放慢一倍，指导学生用“lu”模唱旋律感受旋律音高。D、老师唱第一段旋律，学生唱词，重点解决第四乐句（老师跟琴伴奏）。E、和老师琴伴奏完整的把第一段唱一遍。
《绿袖子》教案
教学目标 知识与技能 欣赏《绿袖子》，从管弦乐中感受英国田园特有的风味。 问题解决与思考 明白民歌经过改编能散发出新的活力，从而更喜爱民族音乐。 情感态度与价值观 通过学习，激发学生的对民族音乐的喜爱之情。教学重点 欣赏《绿袖子》，从管弦乐中感受英国田园特有的风味。教学难点 明白民歌经过改编能散发出新的活力，从而更喜爱民族音乐。 教学准备 多媒体课件。 教学过程 一、组织教学 师生问好！二、新课导入 （师播放英国民谣《绿袖子》） 师：有同学听过这首歌吗？知道这首歌叫什么名字吗？ （生回答） 师：是的，这首歌就是著名的英国民谣——《绿袖子》。
《茉莉花》教案
教学过程：一、导入新课师：同学们，你们能说出录像中这段音乐的名字吗？师：你们见过茉莉花吗？茉莉花长的什么样子？今天老师也带来了一盆茉莉花，你们可以过来看一看，闻一闻，说说茉莉花的香味是什么样的。生：茉莉花的花瓣很小，是白色的，发出淡淡的香味，一种暗香。师：说得真好。今天我们就一起学习湖北民歌《茉莉花》。二、《茉莉花》歌曲学习1、初次聆听歌曲《茉莉花》。师：请同学们仔细聆听歌曲，然后说说歌曲的情绪是怎样的。生：河北民歌语言朴实，更趋于普通话，情绪高亢。2、介绍歌曲《茉莉花》。师：同学们，其实早在明代的时候就有了《茉莉花》这首歌，不过那个时候歌名不叫《茉莉花》，而是叫做“鲜花调”，它源自于南京，是一首地地道道的南京小调。3、学唱旋律。（1）教师钢琴伴奏，学生轻声随琴用lu哼唱旋律。（2）视唱曲谱。（3）边视唱边用手划出歌曲的旋律线（上下起伏）。
《牧歌》教案
教学过程：一、创设情景。让学生了解蒙古族的风土人情。1、师：我国有多少个民族？（56个）你们知道哪些民族？ （学生自由说）2、每个民族都有自己的歌曲，老师请你们来听听这是什么民族？歌曲《天堂》3、有谁能介绍一下这个民族？二、欣赏蒙古民歌《牧歌》。要求会哼唱旋律，感受歌曲的意境美。1、蒙古族真美，不禁让我想起一首歌（老师唱原民歌）2、你们听过这首歌吗？有什么特点？（曲调悠长、速度慢、抒情、宽广的旋律）3、一起跟着老师轻轻地哼唱一下歌曲的旋律吧！（用M唱）4、我们再来念念歌词怎么样？5、比较两句：你们有没有发现歌词与旋律高低之间有着什么关系啊？师：对啊，同学们非常聪明，这两句的歌词与旋律是相互对应的，第一句：蓝天白云音很高，第二句：绿草羊群音也随着歌词变得比较低平。上句：蓝天白云——音高下句：绿草羊群——音平
《流水》教案
一、导入：（故事导入）“与其向权贵屈膝，不如挥锤打铁。”一位铁骨铮铮的男儿，用自己的信念和生命，弹出了一曲绝响。嵇康,字叔夜,本姓奚,谯国铚县(今安徽濉溪）人。“竹林七贤”的领袖人物。《广陵散》又名《广陵止息》，是我国古代的一首大型器乐作品。据《神奇秘谱》载录，此曲原是东汉末年流行于广陵地区（即今安徽寿县境内）的民间乐曲，曾用琴、筝、笙、筑等乐器演奏，现仅存古琴曲。二、聆听：古琴曲——《广陵散》、古琴曲——《流水》。1、学生欣赏；谈感受。古琴曲《流水》诞生于公元前三世纪，是我国民族音乐中最古老的乐曲之一。其传谱属于明代朱权所编《神奇秘谱》（1425年）又经四川道士张孔山增加了表现湍急水流的一段，形成现在的乐谱。1977年8月22日发射到太空的美国“航空号”宇宙飞船，所携带的喷金唱片，录入了《流水》。
《流水》教案
1、展示课件：古琴图片，简介古琴文化及相关知识。古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，为中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，有文字可考的历史有四千余年，据《史记》记载，琴的出现不晚于尧舜时期。本世纪初为区别西方乐器才在“琴”的前面加了个“古”字，被称作"古琴"。至今依然鸣响在书斋、舞台上的古老乐器。古琴最常用的定弦方法被称之为“正调”，如果我们用唱名来说的话，应是这样：Sol、La、Do、Re、Mi、Sol、La。古琴采用的是独特的记谱方法，称作“减字谱”。《红楼梦》中的贾宝玉看到林黛玉弹琴时用的谱子，惊呼“妹妹近日愈发长进了，看起天书来了”。这种“天书”发明于唐代并一直沿用至今。所谓“减字”，就是将古琴的演奏技法术语所用的字加以简化，比如弹琴时右手的“勾、剔、抹、挑”，就变成了“勹、易、木、乚”；左手的“吟、猱、绰、注”，就变成了“亽、犭、丄、氵”；再加上弦数、徽位的提示，就形成了减字谱。
《玛依拉》教案
教学过程：一、激趣导入1、随着音乐表演新疆舞。2、介绍新疆，了解新疆民俗。二、教学新课1、简介新疆民族风情。新疆地域辽阔，民族众多，民歌的种类也较多，以维吾尔族哈萨克族、乌孜别克族民歌为主。新疆各民族都能歌善舞，热情爽朗，素有“歌舞民族”的称号。2、学唱《玛依拉》。1）听歌曲范唱，初步感受歌曲情绪。2）熟悉歌曲旋律。①掌握三拍子强弱规律，随音乐用“lu”音哼唱。②强调力度表情记号。mp 中弱 mf中强 渐强减弱等。3）分段学唱歌词。①集体朗读歌词。②听琴分段学唱歌词。4）完整演唱歌曲。三、课堂小结。板书设计：
《绿袖子》教案
背景知识1、《绿袖子》背景故事。2、《绿袖子主题幻想曲》。3、作者简介。4、英国民谣简介。总结《绿袖子》以管弦乐丰富的色彩，表现了英国田园特有的风味，迷人的平静，牧歌般的音响贯穿整部作品。它将快慢节奏结合得天衣无缝，将缓慢和跳跃延伸得恰到好处。让学生明白民族的音乐以不同的形式改变后，能使音乐精彩纷呈，越发绚丽多姿。民族音乐也是最经典的音乐。
《梅花引》教案
《梅花引》是古代的词牌名，“引”集歌体与诗体于一身，也是这类诗歌诗曲调的演化。歌词中作者以拟人的手法，赞美了梅花的娇艳，赋予了梅花少女的情怀，让人们领略到青春的宝贵和对幸福生活的向往，抒发了梅花渴望知己，甘心为自己所爱的人牺牲奉献的可贵精神。歌词融合了古今诗人咏梅诗作的佳句，如歌词第一句：“一枝梅花踏雪来，悬岩上独自开”，在立意上依托了毛泽东《咏梅卜算子》中的意蕴，突出了梅花高洁超逸的身姿。“疏影横斜一树梅花一断魂，一片冰心等君来”则化用了宋代诗词《山园小梅》中的“疏影横斜水清淡，暗香浮动月黄昏”的诗句。作者不是生搬硬套这些诗句，而是在一个严谨的主题之下，重新赋予这些诗词新的含义，表现了歌曲独特的艺术特色。
《流水》教案
欣赏古琴曲《流水》。（也可以在讲故事的时候配上这首乐曲作背景）。通过深沉、浑厚、流畅的旋律和清澈的泛音，表现了层峦迭嶂，幽涧滴泉，清清冷冷的奇境，绵延不断、富于歌唱性的旋律，犹如点滴泉水聚成淙淙潺潺的强流。按泛音序列下行和五声音阶进行的曲调，大幅度的滑音，伴以滚、佛手法，如同瀑布飞流，汇成波涛翻滚的江海。《流水》是一曲祖国壮丽河山的颂歌，形象生动，气势磅礴，听后使人心旷神怡，激起一种进取的精神。
《回音》教案
生发言，师结合生的活动展开问题（强弱音的特点就是同一物体能发出不同力度的声音）并让个体的学生展示转向群体学生展示。师：同学们真是生活的有心人，能表现出这么多的强弱声音，老师也想参加可以吗？我这里有一件宝贝，看（教师出示鼓），我们一起听听声音，（敲鼓）现在我把粉笔头放在上面看看我敲鼓的时候它有什么表现？（师用强弱两种力度敲鼓）生：鼓声强，粉笔头跳得高，鼓声弱，粉笔头跳得低。师：现在我请小朋友一起来做粉笔头，玩一玩，看看谁的表现最好，好吗？（游戏：把教室作为一面鼓，学生作为粉笔头，教师用不同力度敲鼓，学生根据鼓声做出相应的反应。鼓声强，跳得高，鼓声弱，跳得低。有如音乐喷泉）师：小朋友真是聪明，已经懂得掌握声音的强和弱了，山谷的喊声和回声就是一个强，一个弱。让我们和大山说说话，好吗？你们说，老师来当大山的回音，好吗？学生说喊声，师说回声。
《春游》教案
教学过程：（一）学吹竖笛《春游》1．教师弹琴，学生轻声哼唱旋律，熟悉曲谱。2．学生练习吹奏。学生相互帮助掌握技术难点。3．引导学生找出乐曲中旋律的相同和不同之处。如：二、四句旋律完全相同，第三句变化；结尾不同，培养学生的观察能力和分析能力。4．为乐曲配打击乐伴奏，在有标记的地方敲击三角铁或其他打击乐器。（二）创作与表演1．请学生即兴为《春游》的旋律配一段歌词，并试着唱一唱。分小组创编，然后为大家展示成果。2．师生共同表演《春游》音乐片段。形式：弹奏、舞蹈、扭秧歌、敲锣打鼓、演唱，教师要将全体学生调动起来，积极参与表演，表演形式由学生自主选择，也可教师、学生讨论安排角色。
《春之声》教案
教学过程：一、创设情境设计意图：通过复习歌曲，使学生进入春天的情境，引出本课教学。1、有感情地演唱歌曲《春天举行音乐会》，表达春天到来时人们美好的心情。2、表演唱歌曲《嘀哩嘀哩》，体会小朋友在寻找春天时神秘、喜悦、自豪的心情。3、感受回旋式曲式。二、方法（1）教师弹奏包括引子和尾奏在内的八个音乐主题，学生根据事先准备好的八种色块，选择分别代表的主题，并标注顺序。然后，重点视唱A和B两个音乐主题。进行对比。（2）再次聆听全曲，看着课件摆色块。如有重复，用备用的色块。（要求学生准备三份色块）（3）简介回旋曲式和《春之声》。三、赞美春天师：春天是美丽的、动人的、充满生机的，它就像一幅绚丽的画、一首动听的歌、一段醉人的舞，现在就让我们来创编我们心中的春天。
《拉起手》教案
教学过程：一、情境导入：阶段目标通过欣赏希望工程的有关图片资料，让学生直观地了解贫困地区的孩子们是在怎样的生活条件下坚持学习的。通过对比，引起学生的思考，激发孩子内心的真情实感。 (师)同学们，当你坐在宽敞明亮的教室里专注学习的时候，当你享受这一顿顿美味佳肴的时候，你可曾想到，那些生活在贫困地区的孩子们，他们又是怎么生活和学习的？1.播放资料片，让学生在欣赏的过程中，了解贫困地区儿童的生活及学习现状。2.结合欣赏，让学生简单说说自己的感受，引入新歌的学习。（望着那一张张稚嫩的小脸和一双双渴望学习的眼神，此时此刻，你在想些什么？我们又能为他们做些什么呢？）二、寓教于乐通过本环节的学习，学生能够初步了解歌曲的结构，感知各乐段的音乐特点及情感变化，初步掌握歌曲的旋律，能准确地演唱曲谱与歌词，并进行初步的艺术表现。1.播放歌曲《拉起手》的录音，熟悉歌曲的内容。2.再次聆听歌曲录音，听辨歌曲的结构。（划分歌曲的乐段）（让学生闭上眼睛拍手感受歌曲意境）3.分乐段学习歌曲旋律和歌词。（1）学习歌曲的第一乐段。1）老师弹奏A段旋律，学生轻声模唱或视唱。2)在反复的演唱中，进一步了解A段的结构特点、节奏和旋律特点。（有几个乐句组成？典型节奏有哪些？乐句间的旋律有何特点？）（让学生试着听琴填词唱第一乐段歌词）3)在唱准的基础上，指导学生依据旋律、节奏的特点，选择恰当的表现方法及进行有感情地演唱。
《跳月歌》教案
教学过程1、导入：欣赏乐曲《快乐的罗梭》。提间：有谁知道这首乐曲的名字？它是我国哪个少数民族的舞曲？这是我们在一年级的欣赏的彝族舞曲《快乐的罗梭》。今天我们再欣赏一首彝族乐曲《跳月歌》。2、初听乐曲，体验乐曲的情绪。（热烈）3、介绍乐曲名称：阿细是彝族的一个支系，聚居在云南省红河州弥勒县的西山一带。阿细人能歌善舞，因常相聚于月下舞蹈，称“跳月”。“跳月歌”是他们最喜爱、最普及的民间优秀集体舞蹈之一。4、视唱乐曲主题：掌握5／4的节拍特点：体会乐曲的旋律特点。以加do、mi、sol为主要旋律音，没有出现fa、xi两个音：每一小节的最后两拍都是由521组成。5、运用课堂乐器，演奏乐曲主题。6、再听乐曲：在521处拍手。7、再听乐曲：这个主题在乐曲中出现了多少次？（14次）8、分段欣赏：①第一部分：主题出现几次？每一次有什么变化？（高音笛、三弦、全奏等）②第二部分：主题出现几次？音色有什么变化？③第三部分：主题出现几次？速度有什么变化？9、欣赏舞蹈《跳月歌》l0、教授彝族跳月的基本步伐：右脚右侧一步，左脚跟到右脚，右脚再右侧一步．左脚向右脚方向空中蹬两拍。左脚左侧一步，右脚跟到左脚，左脚再左侧一步．右脚向左脚方向空中蹬两拍。学生两排相对，方向可相对或相反，空中蹬脚两拍，击掌两次。
《老黑奴》教案
教学目标：能有感情地演唱《老黑奴》并能听辨歌曲的乐句结构。了解歌曲与作者。教学重点：学会演唱《老黑奴》。教学难点：模进的特点及试学模仿编写短句。教学过程：一、了解福斯特及歌曲创造的背景。二、学唱《老黑奴》。1、播放歌曲引起学生的情绪以产生共鸣及了解歌曲的旋律、节奏。2、教师带唱曲谱，并分析、击破乐曲中的难点，完成书本上的曲式结构的练习。3、播放音乐，让学生熟悉旋律。⑴熟悉歌曲旋律。⑵熟悉旋律的基础上用歌词演唱全曲。三、在会唱的情况下抓住歌曲情绪唱歌。四、以不同方式来演唱歌曲，并试着用英文来演唱。
《哈卡·马努马努》教案
教学内容1、认识：《哈卡·马努马努》。2、欣赏《哈卡·马努马努》，感受舞曲表达的音乐情绪。教学目标一、情感态度与价值观：1、能在欣赏《哈卡·马努马努》中，感知舞曲表现出的各种音乐情绪。2、学生能乐于参与欣赏、演唱、演奏、律动等活动，并且与同伴交流实践后的感受和见解，分享学习过程3、通过音乐的欣赏以及学习和理解，希望能够对这种独特的民族舞蹈有更多的掌握。二、过程与方法：学会用自主学习、体验与合作学习等方式，在信息交流、听、唱、奏、演等多种实践活动中初步认识这一体裁及其音乐风格特点。三、知识与技能：能用歌唱、演奏、舞蹈、指挥等方式表现舞曲《哈卡·马努马努》。教学重点欣赏《哈卡·马努马努》，感知舞曲所表达的音乐情绪。教学难点能用歌唱、舞蹈、演奏等手段表现自己对音乐心情的体验。教学准备一、教具准备：打击乐器、多媒体设备、课件等。二、学生预习：自主查寻、收集关于“哈卡·马努马努”的资料信息。
《采花》教案
教学目标：一、乐于以积极的态度体验四川音乐的民族风格，喜爱四川的民族音乐。二、聆听《采花》，能够领会四川音乐的鲜明民族风格和它们的节奏特点。三、结合歌唱、欣赏活动，参与敲打节奏等创造性活动。教学过程：一、复习歌曲《金风吹来的时候》。二、欣赏乐曲《采花》。1、让学生说说自己参与活动是什么样子的。2、初步聆听乐曲，说感受。3、再次分部分聆听。4、举行活动（1）采花将各自扮演哪些角色？学生开始分组讨论，确定自己的角色，故事情节。有的说要扮演童话故事的人物，有的说要扮演语文书中的故事，有的说要扮演动画片中动物，有的说自己创编角色。（2）怎样打扮自己呢？用什么材料更能突出角色？有的学生用皱纹纸做衣服，把自己变成美人鱼，有的学生用塑料袋披在身上，把自己装扮成天使，有的做头饰，有的做面具，各组分工合作制作，充分体现了合作精神。