4、带唱利用电子琴伴奏,教师带唱的方式,引导学生唱好弱起节奏和附点节奏。第三个环节延伸[设计理念:新课改提倡学科综合。依据这一理念,我在这一环节中让学生动手画一画,体现了音乐与美术的联系,让学生从画中体会家的温馨。再用歌声表达自己对家的感情。1、画一画让学生动手画一画自己的家。提示学生家是怎么样的?有哪些人?2、说一说先让学生说一说自己画的“家”(可以是想象的家),再说说自己“可爱的家”(真实的家),启发学生感受到父母对孩子的爱是无私的爱,启发学生珍惜现在拥有的幸福家庭,以自己的爱去回报父母的爱。3、唱一唱让学生把听觉感受、体验转化为自我表现。我让个别学生来演唱,强调学生用“自然”、“自主”、“自信”有表情的来演唱。
让学生自主的用各种自己喜欢的打击乐器来拍打节奏,感受节奏的活泼欢快。(节奏示范)通过让同学们自选自己喜欢的打击乐器来拍打节奏可以激发学生们对节奏学习的积极性,从而让枯燥的节奏练习变的更加生动,我还会给学生分组并合作拍打节奏。感受不同的打击乐器给节奏增添的色彩。(3)歌曲的优美在学生能够完整的哼唱旋律和拍打节奏之后,我会引导学生自主的将旋律和歌词相结合的演唱出来,我谈伴奏。(完整歌曲示范)通过三遍又慢到快的练习,学生基本能够完整的演唱歌曲。在三遍的练习过程中学生可以明显感受到自己在歌唱方面的进步。从而更好地激发学生的歌唱兴趣以及自主学习歌唱的能力。这首曲子的歌唱顺序是需要学生特别注意的,其中有反复记号D.C. 我会带领学生一起学习这个反复记号的意思是从头反复到Fine处结束。在学生掌握反复记号之后,再次带领学生以正确的演唱顺序来进行歌曲的演唱。
再让学生用“啦”字哼唱歌谱,让学生学会自主学习。跟琴哼唱歌词。结尾句处理(渐弱)注重细节,突出重难点。学会歌曲后做情感处理:在悠扬的音乐声中播放视频乡间的小路,看有哪些景物,对比身处乡间和城市的环境,引导学生用轻松愉快的声音演唱。完整、熟练地演唱歌曲。(轻松富有弹性的声音和高位置唱)。接下来我用竹笛演奏《乡间的小路》,让学生理解、体验和感受不同的乡村风格。 最后让学生带着感情演唱全曲,要注意指导学生体会歌曲的演唱情绪,强调演唱声音要自然、圆润、轻柔。3、表演歌曲学会歌曲后,学生分组,用不同的演唱形式处理歌曲。如:对唱、表演唱、小合唱等。教师对每组的表现做鼓励性评价。让他们“动”起来,并融入到歌曲意境中去,更好的理解歌曲。
5、好多同学听到了一些声音,大家再认真听一遍,看还能听出什么声音来。[这个环节是本课重点,刚开始老师引导听,为了不让学生感到枯燥,我特别找了渔舟唱晚的影像资料,结合乐曲欣赏,也能让学生更直观的认知乐曲。最后的复听让学生在主题变换处给老师作出提示手势,增加了互动,也能让学生更好地掌握这首乐曲的结构。](五)拓展延伸 (约6分钟)1、简单介绍民族乐曲在国际上的影响,使学生对民族音乐有自豪感觉,培养学生热爱民族音乐,热爱祖国文化。同学们给的主题提示非常到位,说明我们已经抓住了乐曲的灵魂。《渔舟唱晚》是我国民族音乐殿堂中一颗璀璨的明珠,中国对外文化协会将此曲作为我国民族音乐的代表之一送给国际友人。我国的民族广播乐团在国外演出时,《渔舟唱晚》经常作为重要乐曲演出,并获得国际友人很高的评价。
播放音乐《雨花石》并请学生生观看一些有关石头的图片教师有感情的范唱。教唱歌谱。在教唱歌谱中注意难点的解决,分别出示以小石头造型的节奏卡片,复习四分音符、八分音符及四分休止符。还有新学的音符,十六分休止符。学生根据直观判断时植的长短,并口读,练习。有感情的读歌词听琴声轻声哼唱歌曲。其中请学生体会与比较:运用休止符的地方你有什么样的感受?如果不用会怎样。唱一唱,比一比,说一说。请学生有感情的演唱,教师及时给予鼓励。教师总结石头可贵的精神。石头虽小,却有很多的作用等我们去发现。法国著名艺术家罗丹曾说过:“对于我们的眼睛,不是缺少美,而是缺少发现。”我想,通过这样的教学设计,让学生在音乐中认识美,在生活中寻找美,在未来里创造美,让美融入每一个孩子以上设计肯定还有一些不足之处,敬请各位老师提出宝贵意见。
⑷继续聆听,感受第一句把东方的彩虹比通向北京的大路。音乐的不断聆听,加深了学生对音乐的感受,只有多听,学的才能快。⑸第三遍听的时候,带领学生跳起藏族舞蹈,学生纯模仿,第一乐句跳起退踏步(为学切分奠定基础),第二乐句跳起弦子,感受巴塘弦子魅力。⑹请学生轻声模唱。⑺教师弹琴带唱,发现问题,找出演唱较好与不好的地方。⑻带领学生找出难点,特别是第二小节与第三小节跨小节切分节奏,带领学生跳退踏步,然后融入到节奏教学中。⑼跟琴熟练表演歌曲,教师提示情感的表达,德育渗透,对北京、祖国的热爱。⑽简单说明巴塘的藏族人民喜欢跳“弦子”,围成两圈,里面和外面分乐句跳弦子和踢踏步。⑾共同表演3.课外延伸与拓展介绍青藏铁路的通车,播放韩红〈天路〉,请学生用所学歌曲最后一句,创编歌词唱出你的想法。
歌词学习先让学生根据录音模仿学唱,体会河南民歌的韵味,然后跟琴唱,唱时特别要注意前倚音、衬词的运用以及结尾“哪哈依呀咳”“哎”带有豫剧的润腔。这里可多练习几遍,由教师范唱学生模唱以及学生范唱学生模唱的多样化形式激发起学生学唱的兴趣。在唱时歌曲的七、八小节和九、十小节,由于歌词是相同的,学生不注意就会唱成同一旋律,因而,教师在教学时应当作特别的强调,同时这也是教学中的一个难点。(6) 歌曲表现这里我所采用的是全班参与,先是在演唱时各自边唱边做动作,然后教师结合学生的动作作动作创连(操作时要注意考虑学生积极性,主动性,引导学生克服害羞及胆怯的心理)。七、 结束本节课以小组接唱的方式来结束全课,这体现了《新课标》理念中的重视音乐实践和面向全体学生的要求。八、 扩展让学生找找自己喜欢的民族歌曲,查阅其相关背景并有感情的表现出来(注意其地方特色)。
(三)学唱歌曲:这一环节是本课的重点环节。为了使学生准确地掌握歌曲的节奏、旋律特点,并且能有感情地演唱歌曲,我采用了听唱法和比较法进行教学。首先学生认真听录音,轻声跟唱,然后教师范唱乐谱并教唱乐谱,学习自学歌词,学会后教师用钢琴弹伴奏学生演唱。最后学生可设计演唱形式,如:集体演唱、小组演唱、个人演唱等。(四)课堂小结:今天我们通过学习《采花》,不仅体会了红军与人民的鱼水之情,而且还从中学到了不少生产和生活知识。感受了歌曲带来的欢乐情绪。还知道了民歌是我们民族的魂,是民族文化的基因,它延续了中华民族一脉相承的文化内涵。在多元文化的背景下,传统的民族音乐文化,不仅需要我们传承,更需要我们继续发扬光大。
第四结束环节:表演歌曲,我主要采用创编练习的方法来完成。1、请孩子们带上自己做的脸谱,以及发出短音哼唱的。对孩子们的制作表示赞赏,对特别有创意和制作特别精美的脸谱的孩子奖励。2、当然,由于时间的紧迫,学生们的创编在这一节音乐课上不可能一一的展现出来,我将选择其中较好的小组的创编在本节课上进行当众表演,并鼓励其它组创编的形式,课后进行再加工,下一节音乐课为老师和同学进行表演。这样的设计,不仅使本节课的教学得到了适时的拓展,而且,还将这一内容扩大到了课后,为下次的音乐课教学做了很好的铺垫作用。总之,我设计的这节针对小学五年级学生的音乐课,体现了新课标要求,遵循了基本的教育原则,并在单元目标的总体规划下,体现了音乐课独特的施教特点,完成了教学内容,达到了授课目标。
当学生有了较为深刻的情感体验时,再进行认知教学,就能达到事半功倍的效果。这一片段采用了合作学习、自主探究的教学方式,注重引导学生在学习实践中学会发现问题、解决问题,使之从小养成主动学习、互动、关注、欣赏他人的品质。在巩固提高环节,为了更好的了解音乐,首先老师邀请学生演唱伴奏,教师跳舞,激起学生对舞蹈的兴趣。接着通过分解动作的讲解关键的舞蹈动作,并通过小组创编的形式来增加学生音乐的表现力,使之在玩玩跳跳中轻松达到教学目标。在课堂小结部分我引导学生回忆本节课的内容,并在歌声中边舞蹈边结束今天的音乐课。最后是板书设计,其中展现的是歌曲的节奏难点和情绪,使得学生能够准确的了解本节课的重难点,能起到提纲挈领的作用。
5. 跟着范唱,完整地唱好全歌7. .以自豪的情感跟着伴奏带唱好京歌《我是中国人》。(音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。)8.鼓励学生单独演唱,师生共同评价,锻炼学生能够对自己和他人的演唱作简单评价。三、表演唱。因为戏歌和戏曲是分不开得,所以我向学生讲解戏曲中跑圆场这个动作,并辅导学生表演,用于歌曲的前奏。作为本科知识的延续,拓展学生的知识面,用戏歌作为学生走进戏曲的敲门砖。最后教师提出希望,鼓励学生从唱戏歌开始,慢慢地去了解戏曲,学习戏曲,敲开戏曲艺术的大门。
多媒体让学生直观地掌握好音高,巩固歌曲旋律的掌握,积累读谱经验。六、创造表现-----享受过程在学生能熟练演唱的基础上,让学生选择竖笛为歌曲伴奏,还可以让学生边唱边即兴表演。让学生自由组合分成打击乐器组、演唱表演组和竖笛组,调动学生多种感官参与音乐体验和表现,加深了对这一音乐作品的感受,获得审美体验。这里我启发学生用自己喜欢的各种方式来表现歌曲,可以是身体语言、也可以是打击乐器。门德尔松说过一首我喜爱的乐曲,所传给我的思想和意义是不能用语言表达的。通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性,让学生的音乐课堂更加丰富,教学成效更加明显。
2、指名读喜欢的部分,师生评议。3、播放歌曲,学生跟唱,引发情感共鸣。[在引导学生走进文本,受到情感熏陶的基础上,进一步引导学生将作者字里行间流露的深情通过朗读表达出来,激发学生与作者情感上的共鸣。使学生的民族自豪感得到培养(五)、拓展延伸1、搜集有关龙的资料,创办专题读书笔记。[这个问题的设计,是在学生深读积累的基础上进行拓展延伸,为学生创造性的学习提供一个空间,从而使学生自主学习的能力得到培养,体现语文工具性与人文性的统一。] 反思:本节课围绕“质疑、解难,读书、感悟,讨论、交流”展开教学,通过听歌导入,图片展示,让学生“乐中求知”,通过自读感悟,小组合作交流,教给学生学习方法,培养学生自主学习的能力,同时教师的相机点拨,又突出了重点。将以人为本,以学生发展为本的教育思想落到了实处。
4、跟琴演唱2-3遍,教师弹奏歌曲学生跟琴演唱。要求:(1)速度不宜过快,学生用中速跟琴演唱(2)声音自然统一气息通畅,避免让学生用喊叫的声音演唱,注意保护嗓音。(三)表现歌曲1、学生齐唱,用歌声唱出对妈妈的爱。2、师生合作,用舞蹈跳出与妈妈的情。3、小组讨论交流:给妈妈送上真诚的祝福。(四)课堂小结五、说预设与反思音乐是一种情感教育。学生通过对音乐作品情绪、思想的感受和理解,使其情感世界受到感染和熏陶,在潜移默化中建立起对美好事物的挚爱之情,使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚的情操的熏陶。通过本堂课学习,主旨在于让学生关心父母,知道父母抚育自己长大很不容易。任何一节看似准备充分的课,难免顾此失彼、多有失误,本节课也不例外。鉴于学习内容多、信息量大的特点,使得这节课突出的问题是时间的分配问题和歌曲的情感理解问题,有待进一步在演唱中体会。
本课我的设计初衷是希望同学们能通过节奏训练,视唱训练将歌曲一步步潜移默化的吸收和掌握。但从学生的表现来看,并不受用。主要原因我反思了下,第一,没有考虑到学生的实际情况,在学生的概念里对音乐课就是玩一玩唱一唱就可以了,讲过的知识也只是听一听而已,并不会刻意的去记一记。学生们的底子也比较薄弱,所以在课堂上所提到的知识点,学生基本上已经忘得差不多了,使练习环节没有达到预期的效果。第二,在课堂上我太过注重将本课设计内容全部完成,却忽视了学生学习情况。第三,在教学中,很多地方太过于专业,使学生上课觉得与知识产生的距离感,导致学生对本课的兴趣减弱。对于以上那个问题,在今后的教学中我会特别注意,音乐基础知识会用一些简单易懂的方法在每节课一点点渗透,让他们在无形之中掌握。课堂上会多关注学生学习情况,掌握情况。切实从学生们的实际出发,让他们真正爱上音乐课,受益于音乐课。
(1)课外排演《日出》(节选)目的是让学生在他们所喜欢的表演过程中对人物语言进行更为深入的领会(2)根据材料,尝试创作一个戏剧片段目的等同于随堂小练习(3)课外阅读全本《日出》(此处用超链接的方式让学生看几张《日出》的剧照,引起学生对阅读全本的兴趣五、说教学预见和反馈1、学生学写的戏剧片断中,人物语言很可能不是很符合人物的身份和性格我认为学生写不好人物语言,是由于写作能力和生活阅历所决定的,不能强求学生写的话一定要像作家所写的那样,生动的反映人物的性格毕竟他们不是戏剧大家,只要他们能大胆的写,基本上能表现人物特点就可以2、探究戏剧矛盾冲突、分析人物性格特点要占用比较多的时间,有可能随堂练习不能在课堂上完成如果出现教学时间比较紧张,不能在课上完成的情况,则将它放在课外
长期以来,我们的高中音乐课堂在注重学生感官体验的同时,却忽略了对学生的音乐表现能力的培养,我们一直认为活泼、律动的音乐课是小学和初中的音乐课特点,而高中音乐课堂应该是知性的,理性的。但在本课的教学过程中,学生所表现出的热情与活跃,积极与投入改变了我的看法。但还是有不足之处:1、采用集体大课教学,无法对学生个体的歌唱问题进行纠正,因此学生个体的歌唱能力提高缓慢。仍然达不到理想的要求,常常有齐唱如花,个别唱如草的感叹。2、声乐课堂作业的完成情况不佳,许多同学下课后根本没练习,连歌词都记不了,在学习的监管上要加强。3、在课堂教学中没有让学生的个唱能力得到展现,不利于学生个性特征的发挥,也不利于学生学习兴趣的进一步激发。今后在课堂上应让更多的学生起来范唱,正面的、反面的都可以,这样能帮助大家树立声乐学习的正确认识,对声音的正确概念有比较明确的判断。
教材分析:《滑雪歌》是一首弱拍起四四节拍的歌。《滑雪歌》是动画片《雪孩子》中的插曲。这首童声独唱歌曲以轻快流畅的旋律、富有特性的节奏,为我们展示了北风呼啸、大雪纷飞的冬景,以及孩子们在银白色的世界里快乐地堆雪人、滚雪球,与雪孩子尽情玩耍的动人画面情感目标通过学习歌曲,让学生从中体验一个文化主题——对大自然的赞美,进一步激发我们对大自然的热爱与歌颂。能力目标能选择合适的小乐器以及节奏音型为歌曲伴奏。通过多样的音乐活动,引导学生从听、唱、演等方面体验、感受这首圣诞歌曲欢乐、极富律动感的情绪。知识目标熟练掌握连音线音符的拍子教学重难点用轻巧、欢快的声音准确来表现歌曲。在欣赏中把握不同的音乐要素所带来的音乐形象的不同。教学方法
这一环节中,学生初步感受乐曲的主题旋律,学习“跳月”的舞蹈动作,并能够跟着琴来学唱《阿细跳月》的主题旋律。学生在这一环节中非常活跃,与教师的互动也很和谐。把课堂推上了一个小的高潮,不知不觉中解决教学难点。第三环节:听赏乐曲,复习巩固本环节设计三次让学生完整的欣赏乐曲。第一次让学生完整听,感受乐曲旋律的欢快跳跃的感觉,第二次听时让学生思考问题去听,第三次让学生跟着乐曲作“跳月”的动作。三次整的欣赏学生对《阿细跳月》又有了新的了解。第四环节:介绍乐曲,丰富知识学生对《阿细跳月》的了解非常的少,教师简单的介绍它的知识,再一次吸引学生的注意力,让学生对我国少数民族的音乐兴趣更加的浓厚。教师与学生一同跳起欢快的舞蹈,把课堂再次推向高潮。教师在高潮中结束本课。在这堂课中,学生愉快的学习了知识,充分发挥了他们的主体性和参与性,体现了学生的实践能力和创新能力。
1、视觉图象法:少数民族的风土人情对我们汉族的孩子来说不那么了解。为了使他们更直接地了解到新疆柯尔克孜族人们的生活习惯,我运用电脑软件制作了一些柯尔克孜族的风情画面,给学生视听结合,避免枯燥的说教形式,使本来抽象的 内容变得具体形象化。2、对比欣赏法:在了解这个民族的风土人情时,我运用画面表格形式将新疆几个民族的人物作对比,从而使学生更清楚的了解这个民族的风土人情、歌曲特点。在教学中我还运用了创设情景、兴趣引入法、感性到理性等方法 。音乐家修海林认为“音乐审美必须要求体验到音乐的意境”,在这一课,我充分运用了多媒体教学手段,尽量让学生体验到音乐的意境,从屏幕上看到新疆的风土人情关系,听到新疆民歌不同的风格特点。