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《甘美兰》教案
东南亚锣群文化的代表——甘美兰。教师：那么印尼真正的本土音乐文化的代表则是名为“甘美兰”的乐器合奏形式。（1）出示“甘美兰”乐器图片，引导学生分析这种合奏形式是以锣和鼓等打击乐为主的。“甘美兰”被西方人认为是亚洲锣群文化的代表。（2）请学生听赏“甘美兰”演奏音频。听前提问：其旋律是多重复还是多变化？（3）带领学生模仿简化为两个声部的节奏敲击。教师先数拍子，指导学生分为两个声部（一声部可作拍手的声势、另一声部可作跺脚的声势，也可由学生自己创造两种不同的声音进行参与）进行模仿敲击。待学生做得较准确后，教师模唱录音中的旋律，指挥学生参与敲击。教师总结：这种旋律的不断重复是表达了印尼人民对生命轮回的渴望。世界上许多国家的人们都曾以各自不同的艺术形式传达这种渴望！
《春之声》教案
一、找春天，听春天的声音 1、导语： 师：课前我请大家在校园中找春天，你找到了吗？请你说一说，春天在哪里？生：… … 师：你们说的春天都很美。大家还记得《春晓》这首诗吗？让我们带着各自对春天不同的感受来朗诵这首诗吧！ 春眠不觉晓， 处处闻啼鸟。 夜来风雨声， 花落知多少？ 师：在这首诗里你听到了春天里的哪些声音？ 生：鸟叫… … 师：好！那么我们现在来听一听奥地利著名音乐家约翰·施特劳斯创作的《春之声》，请你在这首乐曲中找一找春天的声音。 2、初听全曲 （1）以小组为单位将他们听到的春天的声音写在小黑板上。 （2）各自说一说自己听完音乐后想象到的春天的景象。
《斑鸠调》教案
教学理念及设计思路：歌曲《斑鸠调》是江西安远的民间小调，也是当地节日歌舞活动中的一种传统“灯歌”。将“灯歌”这种载歌载舞的形式作为本课的知识点和动点贯穿于学生的实践活动中，让学生在课堂上动起来，调动学生听觉的动、视觉的动、全身的动。使学生在动中体验，在动中愉悦，从而真正了解江西灯歌的音乐与舞蹈特征。教学方法：采用情境教学法、对比欣赏法、视觉图像法、参与体验法等。学生是学习的主体，根据教材的内容和学生年龄的特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”、“唱”、“看”、“做”等要素，让学生去感知歌曲的情绪、演唱方式，使学生通过直观感受、亲身体验从感性认识到理解接受。本课我在教学中引导学生独立探索、去发现问题、学生互相交流讨论问题，采用交流重于传授式教学。并将难点教学融入兴趣中，与学生在反复对答演唱中,师生互动既提高了学习兴趣,又在不知不觉中解决了难点。
《姑苏行》教案
一、组织教学：师生问好。(同学们今天的状态真精神，希望你们表现的也会同样精彩。)二、导入：师：同学们，你们知道什么叫昆曲吗？今天老师给大家带来了一首关于根据昆曲和江南民歌为素材创作的歌曲。师：你们听出了这是什么乐器演奏的吗？ 师：这是一首笛子独奏的歌曲。三、新课教学：1、聆听歌曲： 师：同学们，我们一同来听，这首歌曲描绘了什么样的印象？ 生：在我们眼前描绘了一幅美丽的江南风光画卷。师:在这首乐曲结构上大家有什么发现呢？生：乐曲好像有3段组成。 师：小结，进行评价。 师：让我们再次聆听，同学们可以仔细聆听这首歌曲的表演特色？
《天鹅》教案
教学过程：一、组织教学1、师：孩子们，让我们随着音乐，模仿老师的动作进教室。(音乐《天鹅》伴奏。)2、师生问好。二、谈话式引入教学。孩子们，大家喜欢舞蹈吗？老师也特别喜欢，看看照片上的舞者，你们认为是模仿哪种小动物呢？1、边听边让学生仔细看看这是哪种小动物？2、让我们来模仿一下它的动作，师生共同学习。三、今天老师就将带着大家走进这神奇的童话世界，去欣赏由法国作曲家圣桑作曲的《天鹅》。1、请大家认真倾听，感受一下乐曲所要表现的情绪，并充分发挥你所想象力，为乐曲取一个好听的名字。多媒体播放《天鹅》教师轻声的配上讲述，帮助学生理解内容。2、让我们来看看乐曲的创作者为乐曲取了一个怎样的名字。请大家看大屏幕，出示课题《天鹅》。
《广陵散》教案
说到广陵散不得不提的一个历史人物就是嵇康。《广陵散》这首曲子乃一位老者所授予嵇康，此曲贸协的是勇士聂政刺杀韩国奸相侠累的故事。得到老人的指点，嵇康将这首古曲弹得极为出色，名闻全国。司马昭要嵇康做官（嵇康为“竹林七贤”之一）司马氏集团势力在当时很强大到处铲除异己，嵇康不从，便遭到迫害。于是历史上上演了一个千古流传的一幕：嵇康在刑场上弹奏一曲《广陵散》。嵇康仰天长叹“吾死不足惜，只恨《广陵散》要失传了。”这就是大家所说的嵇康一死，《广陵散》就此绝矣！所幸的是，嵇康死后《广陵散》仍然悄悄辗转与琴师们的手口之间，历经900余年后，又被一位有心的音乐家纪录在《神奇秘谱》一书中，成为今日得见的最长的古曲之一。古曲虽在，可像嵇康那样以生命去拨动琴弦奏出的琴音却以绝响。
《绿袖子》教案
教学目标 知识与技能 欣赏《绿袖子》，从管弦乐中感受英国田园特有的风味。 问题解决与思考 明白民歌经过改编能散发出新的活力，从而更喜爱民族音乐。 情感态度与价值观 通过学习，激发学生的对民族音乐的喜爱之情。教学重点 欣赏《绿袖子》，从管弦乐中感受英国田园特有的风味。教学难点 明白民歌经过改编能散发出新的活力，从而更喜爱民族音乐。 教学准备 多媒体课件。 教学过程 一、组织教学 师生问好！二、新课导入 （师播放英国民谣《绿袖子》） 师：有同学听过这首歌吗？知道这首歌叫什么名字吗？ （生回答） 师：是的，这首歌就是著名的英国民谣——《绿袖子》。
《茉莉花》教案
教学过程：一、导入新课师：同学们，你们能说出录像中这段音乐的名字吗？师：你们见过茉莉花吗？茉莉花长的什么样子？今天老师也带来了一盆茉莉花，你们可以过来看一看，闻一闻，说说茉莉花的香味是什么样的。生：茉莉花的花瓣很小，是白色的，发出淡淡的香味，一种暗香。师：说得真好。今天我们就一起学习湖北民歌《茉莉花》。二、《茉莉花》歌曲学习1、初次聆听歌曲《茉莉花》。师：请同学们仔细聆听歌曲，然后说说歌曲的情绪是怎样的。生：河北民歌语言朴实，更趋于普通话，情绪高亢。2、介绍歌曲《茉莉花》。师：同学们，其实早在明代的时候就有了《茉莉花》这首歌，不过那个时候歌名不叫《茉莉花》，而是叫做“鲜花调”，它源自于南京，是一首地地道道的南京小调。3、学唱旋律。（1）教师钢琴伴奏，学生轻声随琴用lu哼唱旋律。（2）视唱曲谱。（3）边视唱边用手划出歌曲的旋律线（上下起伏）。
《牧歌》教案
教学目标一、情感态度与价值观目标：学唱歌曲，了解蒙古族长调音乐的特点，加深对祖国音乐文化的理解，增强民族意识。二、过程与方法目标：以歌曲为切入点，从演唱、欣赏入手，通过演唱、对比欣赏、讨论、分析判断等手段，让学生了解中国“牧歌”的起源，感受长调民歌的音乐特点，从而进一步让学生了解蒙古族音乐的风格特点。三、知识与技能目标：1、感受蒙古族长调的音乐特点——民族调式、大跳音程、悠长的旋律、自由的节奏特点。2、体会“7”对刻画音乐形象，抒发情感的作用。3、感受“无伴奏合唱”传达出的安静中孕育波澜壮阔的意境。
《玛依拉》教案
1、导入课题 师：现在老师为同学们播放一首很好听又很熟悉的歌曲《爱我中华》，它是由著名女高音歌唱家宋祖英演唱的，请同学们认真看大屏幕，边听边想这首歌表现的是什么内容。2、播放歌曲《爱我中华》 师：同学们，你们听到这首歌表达的什么内容呢？ （学生回答） 师：是呀，正如歌词中所讲，五十六个民族，五十六只花，五十六个兄弟姐妹亲如一家，他们的风俗习惯，生活习惯各不相同，他们的歌舞风格也不同，我们曾经学过哪些民族的歌曲，歌名叫什么？你能唱几句吗？（请几位同学回答并演唱）
《流水》教案
1、展示课件：古琴图片，简介古琴文化及相关知识。古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，为中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，有文字可考的历史有四千余年，据《史记》记载，琴的出现不晚于尧舜时期。本世纪初为区别西方乐器才在“琴”的前面加了个“古”字，被称作"古琴"。至今依然鸣响在书斋、舞台上的古老乐器。古琴最常用的定弦方法被称之为“正调”，如果我们用唱名来说的话，应是这样：Sol、La、Do、Re、Mi、Sol、La。古琴采用的是独特的记谱方法，称作“减字谱”。《红楼梦》中的贾宝玉看到林黛玉弹琴时用的谱子，惊呼“妹妹近日愈发长进了，看起天书来了”。这种“天书”发明于唐代并一直沿用至今。所谓“减字”，就是将古琴的演奏技法术语所用的字加以简化，比如弹琴时右手的“勾、剔、抹、挑”，就变成了“勹、易、木、乚”；左手的“吟、猱、绰、注”，就变成了“亽、犭、丄、氵”；再加上弦数、徽位的提示，就形成了减字谱。
《梅花引》教案
《梅花引》是古代的词牌名，“引”集歌体与诗体于一身，也是这类诗歌诗曲调的演化。歌词中作者以拟人的手法，赞美了梅花的娇艳，赋予了梅花少女的情怀，让人们领略到青春的宝贵和对幸福生活的向往，抒发了梅花渴望知己，甘心为自己所爱的人牺牲奉献的可贵精神。歌词融合了古今诗人咏梅诗作的佳句，如歌词第一句：“一枝梅花踏雪来，悬岩上独自开”，在立意上依托了毛泽东《咏梅卜算子》中的意蕴，突出了梅花高洁超逸的身姿。“疏影横斜一树梅花一断魂，一片冰心等君来”则化用了宋代诗词《山园小梅》中的“疏影横斜水清淡，暗香浮动月黄昏”的诗句。作者不是生搬硬套这些诗句，而是在一个严谨的主题之下，重新赋予这些诗词新的含义，表现了歌曲独特的艺术特色。
《广陵散》教案
教学过程：一、导入教学。在历史的长河里有很多古代的乐器，其中古琴就是其中的佼佼者，今天我们就来欣赏古琴作品。二、教师简介《广陵散》：《广陵散》又名《广陵止息》。1、从故事的背景到表达的愤怒的情怀进行简介。2、聆听全曲，初步感受乐曲的情绪速度力度。3、分组讨论，这首古琴曲是如何讲述聂政刺韩王的故事的。三、集体总结。《广陵散》在艺术上的表现手法，古琴演奏技法上与《杏花天影》有什么不同？四、教师课后总结：古琴艺术代表着中国文化的情致，体现出中国古代音乐的高原境界，是中国文化的杰出代表2003年，联合国教科文组织把中国古琴艺术列入“人类口头与非物质文化遗产”。
《牧歌》教案
教学过程：一、组织教学师生问好二、新课教学（一）导入师：今天我要让同学们看一段视频，在欣赏的同时，同学们一边思考：他是哪个民族的？他在唱什么？是怎么唱的？听赏《呼麦》演唱视频。（设计意图：本课教学以蒙古的呼麦作为切入点，使学生在听觉和视觉上产生强烈的冲击，调动学生的学习兴趣和学习积极性。）生讨论，师简单介绍蒙古族最具特色的演唱艺术—呼麦。（二）《牧歌》教学过渡语：同学们那你们了解蒙古吗？你印象中的蒙古是怎样的？学生自主发言。师：其实每个民族都有自己独特的风土人情及其地域特点，接下来让我们从视觉上去感受蒙古民族的自然景观和人文风光。（多媒体出示蒙古族自然景观图、民族服饰图和娱乐风俗图片。）
《采花》教案
教学过程 一、导入 （展示四川地区相关图片与中国地图。） 师：同学们知道图片中的场景来自于我国哪个地区吗？ 学生回答。 师：接下来我们一同走进西南地区，聆听来自西南地区的声音。 （设计意图：通过地图给学生一个直观的地理方位概念，了解西南地区的民族、环境等，为分析歌曲的风格特点打下基础。） 二、学唱歌曲1．节奏练习教师介绍几种不同形式的切分节奏，通过示范带领学生认识并反复练习节奏。（设计意图：通过反复练习掌握切分节奏型，为歌曲的准确学唱做铺垫）2．聆听乐曲，感受歌曲情绪，想一想：歌曲中出现了哪几个音？学生聆听乐曲，回答问题。乐曲中出现了do、re、mi、sol、la五个音，这是我国的五声调式。（设计意图：复习五声音阶，为歌曲学唱做准备。）3．复听歌曲，跟着录音哼唱歌曲，思考：歌中讲述了什么内容？歌曲的情绪是怎样的？4．教师范唱，学生识读乐谱与歌词，逐句学唱歌曲。（通过教师的正确范唱，学生能更准确把握歌曲。）5．思考：歌曲可分为几句？前一乐句的结束音与后一乐句的开头音有什么样的关系？这种创作手法叫什么？
《老黑奴》教案
教学目标：能有感情地演唱《老黑奴》并能听辨歌曲的乐句结构。了解歌曲与作者。教学重点：学会演唱《老黑奴》。教学难点：模进的特点及试学模仿编写短句。教学过程：一、了解福斯特及歌曲创造的背景。二、学唱《老黑奴》。1、播放歌曲引起学生的情绪以产生共鸣及了解歌曲的旋律、节奏。2、教师带唱曲谱，并分析、击破乐曲中的难点，完成书本上的曲式结构的练习。3、播放音乐，让学生熟悉旋律。⑴熟悉歌曲旋律。⑵熟悉旋律的基础上用歌词演唱全曲。三、在会唱的情况下抓住歌曲情绪唱歌。四、以不同方式来演唱歌曲，并试着用英文来演唱。
《老黑奴》教案
教学内容：能富有感情地独立演唱《老黑奴》这首歌曲，并能正确听辨出歌曲的乐句结构。认识作者福斯特。教学目标：能富有感情地独立演唱《老黑奴》这首歌曲，并能正确听辨出歌曲的乐句结构。教学重点：辨出歌曲的乐句结构。教学过程：1、聆听范唱，提问学生这首歌曲要用什么样的感情去演唱？2、聆听第二遍前，提问你这首歌曲最想知道什么？3、介绍作者福斯特，介绍《老黑奴》。4、聆听老师钢琴弹奏曲，找出曲调中相同，相似和不同的乐句，从乐句的对比学习中，进一步熟悉歌曲的旋律。5、设问：你觉得哪一个乐句最难，为什么？4、5、6句的弱起小节，以及第5句的休止符要准备唱准确。6、教师用钢琴弹奏曲调，学生尝试歌词演唱全曲。7、变化演唱的方式，调动演唱情绪。8、分组演唱，歌曲接龙游戏，请个别学生上台表演。课后小结：学生说这首歌曲唱起来感觉心情很沉重。
《包楞调》教案
教学过程一、导入1.师：你们知道战国时期齐鲁燕赵等国是现在我国的哪些省吗？生： 包括山东、河北、北京、天津及苏北徐州地区。2.师：今天，老师就带领同学们进入齐鲁燕赵支脉的音乐世界。二、新课教学1.欣赏《包楞调》 师：聆听歌曲，说一说这首歌曲给你最突出的印象是什么？它对歌曲的情绪产生了什么影响？ 生：“包楞楞楞”这些衬词的印象最突出，使歌曲情绪既开朗又活泼。 师：这是一首流行于山东成武县一带的民歌，因衬词“包楞楞楞”而得名。2.欣赏《沂蒙山小调》 师：聆听歌曲，请同学们为歌曲划分乐句。生划分。 请同学们边听音乐边仔细观察乐谱，找出旋律发展的规律。生思考听辨后回答。 师：这条旋律的发展规律我们称之为“鱼咬尾”。鱼咬尾是指前一乐句的结束音与下一乐句的第一个音相同，也叫衔尾式、接龙式或连锁传递，是中国传统音乐中发展规律的一种常见方法。3.欣赏不同版本的《孟姜女》教师播放江苏和河北两个地区的民歌《孟姜女》的音响。师：不同地区的《孟姜女》有什么异同？生：河北民歌节奏密集，可以说是江苏民歌基础上加花形成的。三、课堂小结通过这节课的学习，大家能在欣赏、演唱《沂蒙山小调》中发现、认识“鱼咬尾”这种民族音乐的发展手法。在欣赏江苏民歌、河北民歌《孟姜女》后能说出他们的不同。熟悉了《包楞调》的旋律，了解了它的情绪。
《我相信》教案
教学过程一、导入播放该歌曲的旋律引起学生们的兴趣。师：同学们以前有没有听过这首歌，这首歌带给你什么样的感受？（自信、动力、激动、兴奋、正能量等）二、介绍歌曲2005年底，杨培安签约擎天娱乐，成为擎天娱乐旗下艺人。擎天娱乐当时正与台湾啤酒合作，需要一支广告歌曲，《我相信》一曲就是为台湾啤酒的广告片创作的。这首歌的创作时间很紧，是一首“赶”出来的歌。签约之后的一天，人在高雄的杨培安接到制作人的电话要求他到台北录音。杨培安赶往台北的同时，《我相信》也在紧张的赶制之中。第二天下午，杨培安到达台北，但是只拿到90秒的广告曲旋律，歌词还没有写好。于是他先听旋律。旋律熟悉之后，又等了一会儿，公司的执行长才在另一个办公室把歌词写完。拿到歌词以后，立刻就进录音棚。《我相信》广告曲就是在这样紧张的情形之下诞生的。后来，以广告曲为蓝本，完成了4分07秒的完整版《我相信》。三、学习歌曲1、让学生有感情地将《我相信》的歌词读一遍。2、放磁带让学生听第二遍并让学生注意低音、反复还有其他要注意的地方。3、老师示范性地为学生唱第一段，学生唱接下来的另一段。3、找同学自己起来单独唱给大家听。四、小结今天我们大家又学习了一首励志歌曲，希望大家能从中得到启发，不断地为自己的未来努力！
《夏夜》教案
一、感受音乐，激发想象1、师生共同表演唱《闪烁的小星》。2、将《小星星》的节拍换成三四拍，进行变化演唱。A师演唱，学生说有何变化。B学生试着演唱。3、师：你们听，有一群同学乘着歌声的翅膀《摘星星》去了！听后告诉老师，他们是用怎样的演唱形式去“摘星星”的呢？歌曲的情绪是怎么样的？（多媒体出示曲谱）4、复听，轻声哼唱。思考：歌曲中小朋友的心愿是什么？再请学生们说说自己的心愿，畅谈自己感想。二、体验情感，歌曲教学1、视听吟唱，走近歌曲（播放《夏夜》）（听节奏,身体跟音乐简单律动。摇摆或做强弱规律）思考：想想歌曲的情绪是怎样的？他们是以怎样的形式来演唱的？2、形体感知歌曲，表现形象师生交流：你见过萤火虫吗？谁能模仿一下它吗？（要求分别模仿萤火虫“飞舞”和“闪”形象）师给以评价，并选择好的动作。三、评价小结，课外拓展（播放伊能静演唱的《萤火虫》视频，在歌声中教师结束语：）师：小小的萤火虫，可以给迷路的人指明方向，送一首《萤火虫》给你们，希望你们也能象萤火虫一样，把关爱送给更多需要帮助的人。（学生在《萤火虫》的音乐声中走出教室。）