一、营造氛围,了解作者。1、播放歌曲《送别》,学生欣赏跟唱,说出歌曲的词作者——李叔同。2、教师引出另外一首由李叔同作词作曲的歌曲:《春游》。二、真情演唱、感受音乐。1、播放歌曲春游后,学生交流听后感受,说说歌曲情绪。2、再次播放歌曲,学生感受歌曲节拍及旋律。3、练习两条6/8拍的节奏。A、6/8 x x x x |;B、6/8 x x x . | 尝试把这两条节奏组合起来练习。按组合后的节奏读一读《春游》歌词。4、歌曲演唱。通过朗读我们感到歌曲春游结构工整,请学生给歌曲分乐句:A、熟悉歌曲的旋律,用“噜”模唱。B、歌曲不但结构工整,乐句间还有什么特点?请学生边听边找。学习完全重复的第二句和第四句的歌词。引导学生发现第一句和二、四两句一音之差。填歌词唱一唱。学生完整把第一句、第二句、第四句唱一唱,第三句听一听。
教学目标:(1)、情感态度与价值观目标:通过学习歌曲和欣赏曲,领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”这一人类共同主题,增强“热爱祖国、建设祖国、热爱自然、爱护自然”的意识。(2)、过程与方法目标:通过欣赏《日出》,感受、体验单簧管、英国管、长笛所代表的音乐形象以及单个乐器和乐队和奏所带来不同效果。在聆听音乐时想象音乐所表现的意境美。(3)、知识与技能目标:了解有关组曲的知识,了解音乐能够表现自然界的美景。教学重点:聆听音乐时充分发挥自己的想象。教前分析:启发学生“聆听音乐,发挥想象”。这首乐曲都是标题性作品,富于描写性。教师在开始时仅提出一个大概的命题和提示,让学生在聆听音乐时充分发挥自己的想象,倾听之后谈谈自己所想象的“画面”,允许、鼓励发表独立的见解。这样有利于调动学生的积极性和主动性。
一、组织教学师生问好。二、谈话式引入教学师:孩子们,你们都喜欢什么动物, 为什么?(学生讨论)师:你喜欢天鹅吗?说一说你见过哪些艺术形式里的天鹅?学生:绘画、音乐、舞蹈等形式里的。1、欣赏《天鹅》(1)说一说乐曲描绘了怎样的天鹅?学生讨论:安闲幽雅、优美的,纯洁高贵的天鹅……播放乐曲:老师轻读短文:天鹅是一种候鸟,它通体洁白,婷婷玉立,依水自照,水中流光溢彩,蓝的碧蓝,白的雪白,人们把它看作是美丽的天使,吉样的征兆,忠诚的象征。它喜欢集群,飞行时排成“人”字队形,爱吃水生植物和少量昆虫,小天鹅孵出即可下水觅食,属于国家二级重点保护鸟类。
一、聆听《小放驴》 (1)导入 师:让我们来听听河北民间乐曲,看看河北的音乐给我们什么感受? (2)初听乐曲 师:歌曲给你什么感觉?有什么特点? (3)理解河北吹歌 师:河北吹歌——流行于河北民间的吹打音乐。河北吹歌以管子、唢呐作为主奏乐器,吹奏的大多是民歌和戏曲唱腔,因而得“吹歌”之名。(4)复听乐曲 师:再来听听歌曲,说说唢呐和管子的音色分别是怎样的?(5)演唱主题音乐 (6)再听乐曲 师:让我们再来听听音乐,说说音乐给你的印象是怎样的?二、组织下课 小结:你还知道哪些关于河北的音乐?
教学过程:1、图片导课(寒山寺)——诗《枫桥夜泊》——欣赏歌曲《涛声依旧》。2、导出《姑苏行》,聆听音乐,图片诱导情感。3、给出问题再次聆听,然后解决问题。《姑苏行》采用昆曲音调,具有江南风味。乐曲典雅,表现了古城苏州(古称姑苏)的秀丽风光和人们游览时的愉悦心情。宁静的引子,是一幅晨雾依稀、楼台亭阁、小桥流水诱人画面。抒情的行板,使游人尽情的观赏精巧秀丽的姑苏园林。中段是热情的小快板,游人嬉戏,情溢于外。接着再现主题,在压缩的音调中,更感旋律婉转动听,使人久久沉浸在美景中,流连忘返,令人寻味。此曲韵味深长,发挥了曲笛音色柔美,宽厚而圆润的特征,再结合南方笛子演奏常使用叠音、打音、颤音等技巧,使乐曲表现更加动人完美。
教学目标: 1、通过欣赏《天鹅》,提高学生欣赏音乐的水平,培养学生的感受力、想象力和表现力。 2、启发学生运用音乐的基本要素,感受乐曲的内容与意境。 3、认识大提琴,把握它的音色特征。教学重难点: 欣赏《天鹅》,培养学生的感受力与想象力,并运用音乐要素感受乐曲的内容与意境。教材分析: 《天鹅》是法国作曲家圣桑创作的组曲《动物狂欢节》中的第十三曲,也是组曲中流传最广的一首,常被单独演奏,甚至成为作者的代表作品,本曲是组曲中唯一一首幽雅、温柔的小曲,与其它各曲形成鲜明的对比,曲中钢琴的伴奏表示清澄的湖水荡漾的微波,大提琴优美迷人的曲调,则描写出天鹅高贵幽雅的身姿,以及安详自在的浮游时的情景。全曲由钢琴伴奏水波荡漾般的前奏开始,接着大提琴唱出6/4拍子的高雅旋律,时而上行,时而下行,情调极为优美。钢琴伴奏与大提琴的曲调融合无间,结尾乐句在弱奏中逐渐消失。
教材分析《剪羊毛》这首歌曲是一首在澳大利亚广为流传的民歌。歌词以生动的语言,形象的比喻描绘了羊毛这一劳动情景。以“白云”、“冬雪”、“丝棉”、“皮袄”来形容了工人们剪下来的羊毛,富于想象,很有童趣;歌曲为2/4拍子、大调式、二段体结构。第1乐句中前三句乐段的节奏基本一致,附点八分音符贯穿其中,句末都以“X. X ︳X 0”这一节奏收尾,第四乐句从高音“2”的附点节奏开始,连续级进下行到下方八度主音“1”,表达了对劳动的热爱和自豪的心情;第二乐段前两句的音调高昂,旋律起伏大,节奏明快,与前段行成了鲜明的对比,最后两句重复了第一乐段的三四两句,表现了劳动者有节奏的动作和乐观爽朗的性格,点出了“热爱劳动”的主题。
学唱歌曲1、学习旋律。师:欢快的歌声把我们带到了牧场上那别开生面的剪羊毛大赛中。让我们一起加入其中吧。老师先来试一试。呀!这里藏着一段优美的旋律呢。我来唱一唱……分别请一、二、三、四组同学“剪羊毛”,唱一唱里面藏着的乐句。师:这些优美的乐句可以组成一首动听的乐曲,让我们一起来听一听吧。师:其实呀,这就是刚才牧民们一边剪羊毛,一边愉快歌唱的旋律,也就是我们今天要学习的歌曲《剪羊毛》的乐谱。现在,请听老师范唱一遍。歌曲听完了,同学们你们想学吗?2、学唱第一段歌词:A、和老师按节奏读歌词。B、播放歌曲录音第一段。C、用琴把歌曲速度放慢一倍,指导学生用“lu”模唱旋律感受旋律音高。D、老师唱第一段旋律,学生唱词,重点解决第四乐句(老师跟琴伴奏)。E、和老师琴伴奏完整的把第一段唱一遍。
1、哼鸣训练目的与要求:体验头腔共鸣和声音靠前的感觉,使其获得声音的高位置。a、身体自然直立,两肩放松,吸进适量气息并注意深的呼吸支点。b、嘴唇微闭,舌自然平放舌尖轻靠下牙根,下腭放松,上下牙稍分开不要咬紧。c、哼唱时感到声音集中在鼻腔上方,两眉之间感到明显振动。d、不论音的高低,都始终保持这种高位置的感觉,这对上下声区的统一很有益处。2、气息与声音的统一协调训练目的与要求:训练气息的控制能力,体会歌唱时气息与声音的关系,呼吸要自然,不要太浅,声音深叹在气息支持上发出,保持连贯、均匀、统一。保持声音位置、气息支持、喉头状态三不变,使声音圆润、通畅、统一。
教学过程:一、导入新课师:同学们,你们能说出录像中这段音乐的名字吗?师:你们见过茉莉花吗?茉莉花长的什么样子?今天老师也带来了一盆茉莉花,你们可以过来看一看,闻一闻,说说茉莉花的香味是什么样的。生:茉莉花的花瓣很小,是白色的,发出淡淡的香味,一种暗香。师:说得真好。今天我们就一起学习湖北民歌《茉莉花》。二、《茉莉花》歌曲学习1、初次聆听歌曲《茉莉花》。师:请同学们仔细聆听歌曲,然后说说歌曲的情绪是怎样的。生:河北民歌语言朴实,更趋于普通话,情绪高亢。2、介绍歌曲《茉莉花》。师:同学们,其实早在明代的时候就有了《茉莉花》这首歌,不过那个时候歌名不叫《茉莉花》,而是叫做“鲜花调”,它源自于南京,是一首地地道道的南京小调。3、学唱旋律。(1)教师钢琴伴奏,学生轻声随琴用lu哼唱旋律。(2)视唱曲谱。(3)边视唱边用手划出歌曲的旋律线(上下起伏)。
教学目标一、情感态度与价值观目标:学唱歌曲,了解蒙古族长调音乐的特点,加深对祖国音乐文化的理解,增强民族意识。二、过程与方法目标:以歌曲为切入点,从演唱、欣赏入手,通过演唱、对比欣赏、讨论、分析判断等手段,让学生了解中国“牧歌”的起源,感受长调民歌的音乐特点,从而进一步让学生了解蒙古族音乐的风格特点。三、知识与技能目标:1、感受蒙古族长调的音乐特点——民族调式、大跳音程、悠长的旋律、自由的节奏特点。2、体会“7”对刻画音乐形象,抒发情感的作用。3、感受“无伴奏合唱”传达出的安静中孕育波澜壮阔的意境。
1、导入课题 师:现在老师为同学们播放一首很好听又很熟悉的歌曲《爱我中华》,它是由著名女高音歌唱家宋祖英演唱的,请同学们认真看大屏幕,边听边想这首歌表现的是什么内容。2、播放歌曲《爱我中华》 师:同学们,你们听到这首歌表达的什么内容呢? (学生回答) 师:是呀,正如歌词中所讲,五十六个民族,五十六只花,五十六个兄弟姐妹亲如一家,他们的风俗习惯,生活习惯各不相同,他们的歌舞风格也不同,我们曾经学过哪些民族的歌曲,歌名叫什么?你能唱几句吗?(请几位同学回答并演唱)
1、展示课件:古琴图片,简介古琴文化及相关知识。古琴,亦称瑶琴、玉琴、七弦琴,为中国最古老的弹拨乐器之一,古琴是在孔子时期就已盛行的乐器,有文字可考的历史有四千余年,据《史记》记载,琴的出现不晚于尧舜时期。本世纪初为区别西方乐器才在“琴”的前面加了个“古”字,被称作"古琴"。至今依然鸣响在书斋、舞台上的古老乐器。古琴最常用的定弦方法被称之为“正调”,如果我们用唱名来说的话,应是这样:Sol、La、Do、Re、Mi、Sol、La。古琴采用的是独特的记谱方法,称作“减字谱”。《红楼梦》中的贾宝玉看到林黛玉弹琴时用的谱子,惊呼“妹妹近日愈发长进了,看起天书来了”。这种“天书”发明于唐代并一直沿用至今。所谓“减字”,就是将古琴的演奏技法术语所用的字加以简化,比如弹琴时右手的“勾、剔、抹、挑”,就变成了“勹、易、木、乚”;左手的“吟、猱、绰、注”,就变成了“亽、犭、丄、氵”;再加上弦数、徽位的提示,就形成了减字谱。
教学过程:一、激趣导入1、随着音乐表演新疆舞。2、介绍新疆,了解新疆民俗。二、教学新课1、简介新疆民族风情。新疆地域辽阔,民族众多,民歌的种类也较多,以维吾尔族哈萨克族、乌孜别克族民歌为主。新疆各民族都能歌善舞,热情爽朗,素有“歌舞民族”的称号。2、学唱《玛依拉》。1)听歌曲范唱,初步感受歌曲情绪。2)熟悉歌曲旋律。①掌握三拍子强弱规律,随音乐用“lu”音哼唱。②强调力度表情记号。mp 中弱 mf中强 渐强减弱等。3)分段学唱歌词。①集体朗读歌词。②听琴分段学唱歌词。4)完整演唱歌曲。三、课堂小结。板书设计:
背景知识1、《绿袖子》背景故事。2、《绿袖子主题幻想曲》。3、作者简介。4、英国民谣简介。总结《绿袖子》以管弦乐丰富的色彩,表现了英国田园特有的风味,迷人的平静,牧歌般的音响贯穿整部作品。它将快慢节奏结合得天衣无缝,将缓慢和跳跃延伸得恰到好处。让学生明白民族的音乐以不同的形式改变后,能使音乐精彩纷呈,越发绚丽多姿。民族音乐也是最经典的音乐。
感知乐曲。1、看课件,配合舞剧画面欣赏乐曲《场景》,感受乐曲情绪。2、介绍乐曲的相关故事情节。柴可夫斯基的《天鹅湖》取材于德国作家姆宙斯的童话《天鹅湖)和俄国民间故事《天鹅公主》,讲述了一位美丽善良的公主奥杰塔被施魔法变成了天鹅,只有在夜晚,天鹅才能恢复人形。一天晚上,一位王子在湖边发现了公主,并决心搭救它。《场景》便是该剧第一幕的终场音乐,给我们描绘出纯洁、温柔、忧愁、悲伤的天鹅奥杰塔形象。3、通过天鹅资料库,讨论天鹅的话题。(1)在大家心目中,天鹅是什么样子的?(学生自由描述天鹅形象)(2)学生在天鹅资料库了解自己最感兴趣的话题。(3)指名学生相互交流。
教学过程:(一)学吹竖笛《春游》1.教师弹琴,学生轻声哼唱旋律,熟悉曲谱。2.学生练习吹奏。学生相互帮助掌握技术难点。3.引导学生找出乐曲中旋律的相同和不同之处。如:二、四句旋律完全相同,第三句变化;结尾不同,培养学生的观察能力和分析能力。4.为乐曲配打击乐伴奏,在有标记的地方敲击三角铁或其他打击乐器。(二)创作与表演1.请学生即兴为《春游》的旋律配一段歌词,并试着唱一唱。分小组创编,然后为大家展示成果。2.师生共同表演《春游》音乐片段。形式:弹奏、舞蹈、扭秧歌、敲锣打鼓、演唱,教师要将全体学生调动起来,积极参与表演,表演形式由学生自主选择,也可教师、学生讨论安排角色。
音乐剧是以具有吸引力的情节为支撑,以演员的戏剧性表演为根基,使音乐、舞蹈得以充分发挥其潜能,并把这些因素融合为有机统一体的艺术。剧情,表演,音乐,舞蹈是构成音乐剧的四大要素。音乐剧在全世界各地都有上演,但演出频率最高的地方是美国纽约市的百老汇和英国的伦敦西区。我们常听到的百老汇音乐剧这个称谓可以指在百老汇地区上演的音乐剧,又往往是泛指所有近似百老汇风格的音乐剧。《猫》是音乐剧历史上最成功的剧目,曾一度成为音乐剧的代名词。该剧创作于1981年,是在伦敦上演时间最长、美国戏剧史上持续巡回演出时间最长的音乐剧。该剧作曲家是英国安德鲁.洛伊德.韦伯,其中一曲《记忆》,在全世界广为流传。
(设计意图:通过模唱法教学,使学生在这部分的练习中基本掌握整首歌曲的旋律。)师:同学们出色地完成了前面的练习。大家试着填词演唱歌曲。师:简介歌曲:《红河谷》是流传在北方红河一带的民歌,它主要表现了移民北方红河一带的居民在这里垦荒种地、建设家园、发展城市,最终将野牛出没的荒原变成了人们生活的家园。它回顾了人们艰苦创业的历史,同时也是对美好生活的向往。同学们想一想,我们用怎样的速度来演唱这首歌曲?生:稍快或稍慢。师:两种速度我们都来体验一下。首先用稍慢的速度来演唱。生:谈感受。师总结:怀念、深情,讲述了劳动人民艰苦创业的经历以及对美好生活的向往。同时,也表现了劳动人民那种朴实无华、感情真挚而深沉的性格特点。所以,我们用稍慢的速度演唱这首歌曲时,建议用一个乐节吸气的方法和圆润、连贯的声音演唱。师:下面用稍快的速度来演唱。同学们体会一下,歌曲的情绪表达又有什么变化?生:活泼欢快师总结:活泼欢快、健康向上,表现了劳动人民热爱家乡、建设家乡的自豪的思想感情。所以我们用稍快的速度演唱这首歌曲时,建议用富有弹性的声音演唱。(设计意图:通过这两次对比,总结出:同一首歌曲,用不同的速度来演唱,它所表达的音乐情绪也是有差异的。)
教学过程一、导入 师:同学们请看,我在画的是什么?(师板书枫叶,生:枫叶)真棒,一眼就认出来了。再看,这又是什么?(师板书国旗,生:……)对了,同学们的知识面很丰富,这是加拿大国旗。国旗的中央,是一片枫叶。 (播放PPT)在加拿大境内,有许多枫树,到了秋天,深红的,橘黄的,挂了满树、铺了满地,煞是好看。加拿大国旗上的枫叶,足以表达加拿大人对枫树的喜爱。枫树是加拿大的国树,而加拿大也有着枫树之国的美誉。 今天,我就要带着大家一起走进加拿大,学唱一首加拿大民歌——《红河谷》 二、新课教学(一)初听歌曲,感受歌曲各音乐要素的特点1、师:请同学们在听完以后告诉我,歌曲在情绪、速度、节拍、节奏、音高等音乐要素上有什么特点?(PPT出示单声部谱例、师自弹自唱)(情绪:优美的、抒情地、舒展地 速度:中速 音高:适中、1个八度) 2、弱起小节 师:歌曲还有什么特点?(稍顿,提示)歌曲是几几拍?(4/4、板书x x x x |)4/4拍的强弱规律是什么?(板书:强、弱、次强、弱)那这首歌曲开头部分是从强拍开始还是从弱拍开始呢?(弱拍) 一般来说,歌曲多数是从强拍开始的,但也有部分歌曲是从弱拍或次强拍开始的,像我们今天学习的这首《红河谷》。这种从弱拍或次强拍开始的小节就叫做弱起小节(或称为不完全小节)。而弱起小节的歌(乐)曲的最后结束小节也往往是不完全的,首尾相加其拍数正好相当于一个完全小节。(带着学生数一数验证)