5、好多同学听到了一些声音,大家再认真听一遍,看还能听出什么声音来。[这个环节是本课重点,刚开始老师引导听,为了不让学生感到枯燥,我特别找了渔舟唱晚的影像资料,结合乐曲欣赏,也能让学生更直观的认知乐曲。最后的复听让学生在主题变换处给老师作出提示手势,增加了互动,也能让学生更好地掌握这首乐曲的结构。](五)拓展延伸 (约6分钟)1、简单介绍民族乐曲在国际上的影响,使学生对民族音乐有自豪感觉,培养学生热爱民族音乐,热爱祖国文化。同学们给的主题提示非常到位,说明我们已经抓住了乐曲的灵魂。《渔舟唱晚》是我国民族音乐殿堂中一颗璀璨的明珠,中国对外文化协会将此曲作为我国民族音乐的代表之一送给国际友人。我国的民族广播乐团在国外演出时,《渔舟唱晚》经常作为重要乐曲演出,并获得国际友人很高的评价。
B:休止符的地方,要提示学生此处不是换气的地方,要注意休止时声断而气息不可断。采用领唱与齐唱的演唱形式,有感情、完整的演唱歌曲。(4)教师完整地范唱歌曲,请学生找出刚才为歌曲伴奏的两种节奏,然后再引导学生发现旋律中还有一种节奏用得较多的切分节奏。准确的打出这三个节奏。(5)以上面三种节奏为主,编创4小节的节奏谱,尝试为歌曲伴奏。五、拓展延伸1.初听乐曲《丢丢铜仔》,听听这首乐曲的旋律与哪一首歌相似?2.简单介绍台湾民歌《丢丢铜仔》的背景及意思。《丢丢铜仔》是流行在台湾和福建闽南一带的民歌,两百多年前,顺水路运送木材的工作在返回宜兰的路上常常唱着这首歌走过山洞。丢丢铜仔的意思是模仿山洞里的滴水声。3.再听乐曲,听出乐曲是由什么乐器主奏的?听后请学生说一说对音乐的整体感受,可引导学生从主奏乐器二胡所表现的形象谈起。
长期以来,我们的高中音乐课堂在注重学生感官体验的同时,却忽略了对学生的音乐表现能力的培养,我们一直认为活泼、律动的音乐课是小学和初中的音乐课特点,而高中音乐课堂应该是知性的,理性的。但在本课的教学过程中,学生所表现出的热情与活跃,积极与投入改变了我的看法。但还是有不足之处:1、采用集体大课教学,无法对学生个体的歌唱问题进行纠正,因此学生个体的歌唱能力提高缓慢。仍然达不到理想的要求,常常有齐唱如花,个别唱如草的感叹。2、声乐课堂作业的完成情况不佳,许多同学下课后根本没练习,连歌词都记不了,在学习的监管上要加强。3、在课堂教学中没有让学生的个唱能力得到展现,不利于学生个性特征的发挥,也不利于学生学习兴趣的进一步激发。今后在课堂上应让更多的学生起来范唱,正面的、反面的都可以,这样能帮助大家树立声乐学习的正确认识,对声音的正确概念有比较明确的判断。
这就充分说明了别看低年级孩子年龄小,但相信只要通过仔细聆听,认真思考,低年级学生在他们的层面上也完全有能力感悟音乐的内涵所在。最后在孩子们充分发挥想象力后,教师再简单地揭示本课的主题以及作者和创作背景,尽可能地为每一位学生搭建一个展现自我风采的舞台。在感知《玩具兵进行曲》的基础上,再以 " 优化学习的方式,进行教学反馈。 " 让学生亲自体验创作运用多种不同的形式(如:合唱分组、舞蹈表演、乐器演奏等形式)对歌曲《玩具进行曲》进行分组表演的乐趣。在表现 " 玩具木偶 " 愉悦心情的同时,通过生生互动、师生互动、略带游玩式的教学形式,以次来培养学生对音乐的兴趣,把课堂又推向一个新的高潮。本课的设计力求能引起学生学习音乐的愿望,强化审美体验,给学生带来愉悦的教学方法。当然课的设计还存在着许多的不足,设计者渴望得到各位专家和老师的指点与帮助。同时希望引起对此问题的共同探究和研究,摸索出一套行之有效的教学方法。
教师弹琴,提示学生融入情感演唱歌曲后半部分。(7)出示全部歌谱,教师弹琴,学生跟琴声完整演唱全曲。(教师提示:注意歌唱情绪及节奏,听好音乐,注意歌唱姿势)(8)教师播放歌曲范唱,学生合音乐完整演唱歌曲。教师提示学生,可以用自己的肢体动作随着音乐即兴创编能表现出大海的律动动作进行表演。9.分小组表演歌曲《大海》,教师做几个简单动作,鼓励学生大胆创编动作为歌曲表演。10.分组表演:一组演唱歌曲,一组用身体的律动来表现。(三)课堂拓展(课堂小结)教师请同学们谈谈这节课的“收获”, 引导学生说出学习的内容,想到的事物。然后出示“海洋污染“的几幅图片,让同学们说说自己的看法和想法。最后教师总结:要好好保护环境,不要乱丢垃圾,热爱我们的海洋,热爱我们的地球,一起努力争当一名保护地球文明的小金星。
节奏条:XXX|XXX|XXXX|XXX‖(1)先找学生试拍,教师纠正。(2)集体拍、分组拍(1、3小节一组,2、4小节一组)。(3)拍电报游戏:将学生分成组,按顺序每组拍一小节,依次类推。师:同学们拍得真好!让我们一起来拍出密码,去拜访土家族吧!4、播放幻灯片:土家族的风俗文化相关图片。(1)图片内容:土家族的服饰、吊角楼、工艺品、摆手舞、社巴节……(2)师随幻灯片的播放简单介绍图片内容。师:大家快看!这是土家族特有的民族服装,漂亮吗?这是土家族世代居住的山寨,真是个山清水秀、景色优美的好地方;这是他们的住房——吊脚楼;这是土家族名扬海内外的手工艺品——织锦;看!土家姑娘在采茶;这是土家族最热闹的传统节日——社巴节;在这盛大的节日里,土家族的男女老少相聚在一起,跳起了具有民族特色的摆手舞,多热闹啊!知道这是在干什么吗?这是土家族人在以古老的形式庆祝丰收呢!
在创编过程中,学生用自主、合作的学习方式来为歌曲创编舞蹈动作,提高了他们的创编能力和表演能力。也进一步让学生感受到歌曲的美,体会到丰收的喜悦心情。最后师生一起舞蹈《桔梗谣》。四、知识拓展最后观看歌舞《丰收的喜悦》。让学生充分体会丰收的喜悦心情,同时增强了学生的民族意识和爱国主义情操。五、让学生说说自己的收获即对这节课进行了小节又紧扣主题。六、板书设计:桔 梗 谣欢乐、 愉悦装饰音七、作业设计:课后把这首歌唱熟练,有兴趣的同学为这首个曲创编更合适的舞蹈动作来为大家表演。我尽可能地将这节唱歌课作到设计合理、有效,让预设的课堂充满魅力。我觉得课上的语言如果在精湛一些会美化整节课,还需要进一步的锻炼。对音乐差生关注的还不是很多。这节课还有很多不足之处,请各位评委老师提出宝贵意见。
第五个环节,完整教唱。在教唱过程中,首先采用师一句生一句的方式来学唱,接着利用黑板上歌词卡片的两种颜色,来进行师生接龙唱,例如第一遍,我唱蓝色的乐句,学生唱绿色的乐句,第二遍,则反过来。接龙唱以后则全部由学生自己,完整地演唱一遍。最后,我会让他们带着三拍子的强弱规律,再有感情地演唱歌曲。以上五个环节是我歌曲教学的部分。四、拓展部分(7分钟)这一部分我主要让孩子们分组对歌曲的后半部分进行歌词创编。例如,春天除了藏在花丛中,还可以藏在哪里?而四个小组刚好是春夏秋冬组,每个组探讨出一个词来进行创编。最后将新歌词改进去课件中,让孩子们自己来演唱自己创编的新歌曲。五、欣赏部分(5分钟)音乐中描写春夏秋冬四个季节的歌曲有很多,在音乐欣赏的部分,我会让孩子们通过点击课件中的四季娃娃,欣赏其代表的不同的四季音乐,最后进行简单的小结。
3、第三个环节:创编歌词和动作。教师问学生:除了幸福拍手,你还会做什么呢?请你做一回音乐家,创编一段,带领大家表演。(充分发挥学生的主观能动性,在创编中得到快乐)4、第四个环节:综合表演。今天大家的表现实在是很出色,但似乎还没法满足大家的创作欲望,最后我们一起跟着音乐,把你创编的歌词和动作展示一遍,(这一环节让学生充分展示自己的才艺,从创作中获得自信、获得满足。)5、第五个环节:拓展视野,介绍乐器名称,让孩子们感受乐器的声音节奏,并让孩子们用乐器给歌曲进行伴奏。充分发挥孩子们的主观能动性,主动参与到课堂创作中来。6、第六个环节:课堂小结度过了快乐的四十分钟,能告诉我你快乐吗?最后,在师生配合中结束这节课。
在音乐活动中,让幼儿充分去体验音乐,去感知音乐,才能获得相应的音乐知识和技能,使他们有参与音乐实践活动的本领,在能唱、会跳、能欣赏的基础上尝试创作,萌发幼儿感受美、表现美的情趣。根据我班幼儿音乐素质发展水平和幼儿对创作节奏的浓厚兴趣,便生成此活动《音乐火车》,让幼儿尝试创作2/4拍的节奏型,并不是通过一个活动就可以解决的,它需要较长时间,在多种手段、多种刺激下才能形成。因此在本活动之前孩子们已经掌握二分音符、四分音符、八分音符的时值,鼓励幼儿把平时学的音乐知识大胆地运用到创作中去,真正将自己的作品在同伴面前展示、分享。它需要幼儿有一种经验,更需要有一种勇气。而事实上如果幼儿能在活动中发展创作能力、大胆表现自己,那么音乐活动的真正魅力就体现了。活动目标:1、喜欢参加创编节奏型的活动,能在活动中大胆表现自己。 2、熟悉2/4节奏型,有一定音乐节奏感。 3、尝试创编2/4节奏型,发展幼儿创作能力。
二、重点和难点 1.幼儿欣赏世界名曲,感受快乐的4/4节奏是重点。 2.与同伴合作,共同表现节奏是难点。 三、设计思路 大班幼儿随着年龄的增长,社会性逐步发展,在各项活动中与同伴合作相玩能体会游戏乐趣。音乐游戏“音乐接龙”就是在此思路上设计而成的。同时让大班的幼儿接触一些世界名曲,也能给予幼儿美的薰陶。 四、材料准备1.维也纳新年音乐会“拉德茨基进行曲”录像。 2. “拉德茨基进行曲”磁带一盘。
(3)请学生用自己的声音模拟大钟、小钟,并按节奏谱读谱。(让学生通过歌谣中对大钟、小钟的声音长短的变化,体会大钟和小钟声音高低的特点。教师还要注意提示学生,在读歌谣过程中除了声音要模仿准确,节奏也要模仿准确。)(4)请学生选用乐器来模拟小钟的声音?(踫钟、三角铁)(5)老师用钢琴的低音模拟大钟的声音,其他同学按节奏读谱。教师要求:在教师与学生合作读节奏谱过程中,教师要提示学生:第一,心里要有节奏,速度不能忽快忽慢。第二,没有拿到乐器的同学在读谱过程中,不要忘记模拟大钟、小钟声音的高低。(6)教师与学生合作共同读谱并用乐器模拟大钟、小钟声音。三、课堂小结声音的世界真神奇,有了高低不同、音色不同的神奇声音,把我们的生活装扮得很有趣。今天,我们了解了用“高”、“低”来分辨声音的音色特点。老师给同学们留一个作业,请你试着用声音高低不同的乐器或是动物来创编新歌谣的歌词。
首先听A段主题旋律,我启发学生用声势动作、律动等方式参与到音乐中来,让学生展开丰富的想象力,激发学习兴趣进一步感受音乐里调皮的小闹钟形象。然后在通过演唱A段主题旋律,加深对乐曲的主题记忆,为下一环节做铺垫。在B段主题旋律教学中,我引导学生参与音乐体验,引发想象与联想,采用了律动、打击乐器伴奏、声势活动等形式,通过让学生在闹铃声处使用打击乐器伴奏,模仿闹钟铃响参与音乐体验,不断加强学生对音乐主题的理解与记忆更加深了学生对音乐形象的感受,同时也培养了学生的创造力、表现力和良好的合作意识。第四个环节是参与实践,体验音乐有了前面三个环节的“聆听”,接下来就是有拓展地“聆听”。在这一环节不仅体现了学生的表演欲望,同时也锻炼了学生的表演能力。配合多媒体欣赏学生在听音乐主题A、B部分能准确运用律动、歌唱、声势动作、打击乐器伴奏等形式,同时也培养了学生静听音乐的良好习惯,将课堂气氛推向高潮,学生的学习兴趣、自信心、合作能力等都得了很大的提高。
师:现在请同学们跟着老师一起朗读歌词。师:我要请两位同学上来,一位同学扮演小朋友,另一位小朋友扮演小象,为我们朗读一次歌词,谁愿意来?学生扮演角色朗读歌词师:你们觉得他们演得好吗?能得多少分?请学生评价,教师总结。(三)编创动作表现歌曲师:如果能加上动作就更好了,现在我们一起来开动脑筋,为这首歌编创动作。在教师的引导下,一句句为歌曲编创动作(四)听唱法学唱歌曲师:我们学会了歌词,还编了动作,当更要学会唱,请同学们跟着老师的琴声学唱歌曲。学生学唱,然后由学生跟着音乐表演歌曲(五)对唱法表演歌曲师:现在我们请1、2组同学扮演小象,3、4组的同学来问小象,我们分角色来表演歌曲。 学生先在原位上演练一遍,然后全体起立,相对而立,表演歌曲。教师作出评价和肯定。三、总结师:今天我们学到了什么学生回答师:今天,我们学习了小象的知识,知道了要与小象成为好朋友,要保护小象和其它动物,学会了表演歌曲《可爱的小象》。
五、说教学过程为了完成本节课的教学目标,我设计了以下教学过程。1.激情导入,质疑课题首先,教师唱《小放牛》,以童年的歌声引入课文,激发学生的兴趣。同学们,走出山乡、走出童年已经很久了,真的很久很久了。童年像一幅褪了色的画,贴在记忆迷离的墙壁上,好些地方都淡得看不出线条和色彩来了,而童年的一些歌却如那山间淙淙的小溪,清亮亮地流淌着,至今仍想在我的耳边,我的耳边又响起了那永远的歌声。(板书课题:永远的歌声)接着,提出问题,为什么作者以“永远的歌声”为题?歌声里包含着什么?这两个问题也是本节课的主线,接下来的教学环节都将围绕这两个问题进行。2.初读课文,理清文章的脉络自由朗读课文,想一想课文主要讲述了一件什么事情?
歌曲处理部分我采取了对比式的教学方法,由于此曲有两遍“悄悄地、悄悄地、悄悄地”,而前后两遍的旋律是有变化的,相似之中又有不同之处,在演唱过程中我单独拿出这两个旋律进行视唱对比,让学生自主听辨,这样帮助孩子更好、更准确的演唱。这一环节我主要采取探究式和对比式两种教学方法。我的第四环节是“动”情——感动之情,首先在欣赏前我把老师比作米兰,然后提出疑问“为什么把老师比作米兰而不是蜡烛、春蚕呢?”让孩子们在歌曲中找到答案。孩子们聆听这首歌曲后,我问学生“你把老师比作什么?为什么呢?”探索学生的心声,然后在师与生的相互探讨中让孩子们懂得一支粉笔写就人生的轨迹;两鬓染霜谱成人生绚丽的乐章;三尺讲台留下人生的灿烂和辉煌!这就是我们可敬的老师。最后我朗诵了一首配乐诗朗诵歌颂老师,让孩子和我的心中都漾起那份沉甸甸的师母般的爱。
(三)教学重点:感受歌曲优美的情绪,体会人类与动物和谐相处的温暖。(四)教学难点:歌曲中连音与跳音的演唱处理以及训练学生轻声高位置的声音状态。二、说学法学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点,我在学法的指导时紧紧围绕教学目标,通过“听”“唱”“动”“奏”“演”相结合的方法,调动学生的积极性,使每位学生都参与到活动中来。用听唱法和接唱法(师生接唱、男女生接唱、小组接唱)学习歌曲,更容易调动学生学习的兴趣,有利于学生学习歌曲。三、说教法在教学中我主要采用情景教学法、欣赏法和练习法,运用音乐教学光盘,利用其视听结合,声像一体,形象性强的优点,为学生创设一个春的环境。在这种环境中,让学生感受自然的美、音乐的美。针对三年级学生好玩、好动的心理,我还编配了动作,既解决了难点,也实施了寓教于乐的教学策略。
6、然后模唱《森林的歌声》中的三段主旋律,并通过模唱、模仿乐器演奏等方式分别熟悉三段旋律。7、乐曲当中的三段主旋律的听辨,是本节课的重难点,所以我通过各种方式让学生去熟悉,如:模唱、表演唱等,让学生通过不同的形式去熟悉各段主旋律。由于这三段旋律情绪上的区别不是很大,所以学生比较容易混淆,所以所以我采用让学生动笔记录音乐的方式,来更准确的区分音乐。8、紧接着老师介绍这么美丽动听的音乐来自大森林,可是人们却不珍惜它,用幻灯片展示一组人们乱砍乱筏,肆意掠杀动物的图片。激起学生内心的对坏行为的愤怒,也唤醒学生保护环境的意识。9、老师带领学生用自己的方式来尽一份力,来呼唤更多的人保护环境。老师把本节课的3歌主题加入歌词,请学生来演唱、录音,来宣传保护环境,呼吁人们留住美好的大森林。
第一环节“情景导入”,现代信息技术在这一环节体现非常充分,让学生欣赏一些关于船的图片第二环节“反复感受,轻松学歌”,音乐是听觉的艺术,在这一环节中,我首先让学生通过反复聆听来感受这首歌曲,接着采用模唱法和听唱法相结合让学生在轻松愉快的氛围中学会了本课歌曲。第三环节“表现歌曲”这是本课中最出彩的一个环节。在前面的几个环节中层层铺垫,为学生积累了很多艺术实践和经验,这时让学生拿着自己的船进行音乐表现,学生已经没有困难,而且能够表演得很到位,将整堂课推向高潮。最后的拓展部分引发学生对祖国热爱,激励他们努力学习而使学生喜欢音乐,感受音乐带给我们的美以及对未来的憧憬和理想。让他们在以后的学习生活中能奋发向上!
课堂上随机给出鼓励和肯定的语言更显教师的亲和力,营造出一个自由、民主的课堂教学氛围。如:“你很棒”“说得太好了”“掌声鼓励”等等,听似平淡无奇,但结合那时那景则显得老师语言的朴实与自然,学生同老师间的默契与和谐。听完朱老师执教的《西风的话》一课,通过认真反思我真切认识到:一堂好课是否愉悦高效,就看教师是否真正用心的地去诠释作品,真正用心地去备课。孙老师执教的《西风的话》平实、淡雅,教师教态自然大气,言谈中充满着激情,让我们的心不自觉跟着一起走。我想不出什么华丽的词藻来描述这堂课,但我却深深地被吸引,这应该就是生命课堂的魅力所在吧。听了孙老师执教的《西风的话》后收获很多,能于言表的也还没有表达充分,但更多的是带给我的触动和对自己所教学科如何“高效愉悦”的思索。也希望凭借着“高效愉悦”课堂活动的深入开展,让自己的美术课堂灵动起来,让我们的课堂真正成为孩子们探求知识的乐园。