(一)图片展示,引入新课。 展示各种火灾现场图片,师:看了这些图片,你想说什么?你在哪里还看到过这样惨不人睹的场面?有什么感受?(指名后小组交流。) 讨论:让学生在教师的引导下提出值得探讨的问题,采用指名、小组合作或者同桌交流等方式反馈。如: (1)为什么会发生森林火灾? (2)图片中有几种动物?他们有哪些不同的神情? (3)那个男孩是怎么样协助动物们逃生的?
一、赏析与导入1、在《故乡是北京》音乐声中开始上课。提问:这种歌曲有什么特点?是戏曲还是歌曲?跟我们上节课欣赏的京剧有什么相同与不同处。2、引入戏歌:新音乐体裁。将京剧和音乐、歌舞节目揉合在一起,对戏曲进行包装。起到了更加普及京剧作用。把京剧和现代年轻人的歌曲嫁接一番,这也便于引导年轻人进入中国国粹的艺术殿堂来,给京剧做了个普及工作。二、学习歌曲㈠新授引入今天我们就一起先来欣赏一首戏歌──《说唱脸谱》。《说唱脸谱》这首歌是8年级学习过的歌曲,特别强调了语言的“京味”,这也是京剧唱腔的一大特色。今天我们欣赏跟它风格相似的作品《前门情思——大碗茶》。
教学过程: 一、导入:师生问好!二、新课教学:1、教师课前要了解各小组的学习情况:戏种以及相关知识等有关资料的准备情况。2、播放歌曲《看大戏》提问:上节课我们了解了什么戏剧?今天哪个小组的同学向大家介绍他们学习的内容? 3、欣赏《花木兰》选段──谁说女子不如男设问的问题:▲简单了解《花木兰》的剧情。▲模唱:感受音乐风格。 4、欣赏豫剧《谁说女子不如男》设问的问题:▲揭示曲名:《谁说女子不如男》。▲乐曲的旋律由几个部分组成?各部分的速度、情绪怎样?分别描绘了怎样的情景?▲这首戏曲的主要伴奏乐器是什么?▲猜一猜:这首乐曲采用哪个戏种的基本音调?
教学过程:一、情境创造---课前播放以《三家店》剧照为背景的京剧曲牌“万家欢”。1、师:京剧是在北京形成发展起来的在全国具有很大影响力的剧种之一,京剧担任的角色叫行当,下面我们来欣赏几段京剧唱腔,结合我们以前学过的知识,判断下这几段唱腔都是哪些行当?2、师生交流生行(设计意图:从视觉和听觉两方面尽快熟悉课堂将要讲的内容。从而诱发学生的学习兴趣)。二、体验与交流---学唱京剧《儿行千里母担忧》前半段以及了解京剧的场面。1、播放《儿行千里母担忧》。师生共同唱出段中的“上口音”和尖字;将(ziang)身儿来至大街(tin)口,尊一声(shen)过往宾朋(pong)听(tin)从头:一不是响马并(bin)贼(ze)寇:二不是歹人(那)把城(chen)偷;杨林与我(now)来争(zen)(呐)斗;因此上发配到登(den)州。(1)读准标注了拼音的字。(2)整体朗读唱词。(设计意图:京剧的唱腔因字行腔,字正才能腔圆,念准字是基础,而尖团字和普通话发音咬字不一样的,在学唱之前一定要把这些字读准,才能学唱,所以让同学们在聆听的时候,提前关注这些字,为下一步的学习做铺垫。)
一、复习旧课。师生齐唱《我正在城楼观风景》并做手语动作。二、讲授新课。1、导入新课。我们前面教了很多《爱与感恩歌曲》,也听了《百善孝为先》的讲座,相信每一个同学的对母爱都有自己的感受,看看哪个同学愿意用歌声把他唱出来呢?(学生唱。)就在大家唱《世上只有妈妈好》的时候,老师想起一个故事。一个初中的女生跟自己的母亲吵架,妈妈告诉她:“孩子,你都上初中了,妈妈下岗,妈妈给人当清洁工,一个月才800块钱,你考试考这么少成绩,妈妈多难过啊”,女儿说:“我不是故意的,我马虎了嘛。”“孩子,我如果马虎了,人家一分钱都不给我啊。”她可恨的女儿把门一摔,就离家出走了。
教学过程:一、导入同学们,京剧是中国的国粹,在京剧的历史发展当中出现了很多的名家名作,大家都知道四大名旦吗?他们善于塑造什么样的人物形象?梅兰芳:雍容富丽。荀慧生:俏丽清新。程砚秋:深沉委婉。尚小云:刚健洒脱。学生分辨表演艺术家及他们善于塑造的人物形象。学生思考回答。二、了解京剧历史及京剧在世界文化史上的地位及京剧大师梅兰芳1、京剧的诞生及发展。2、京剧在世界文化史上的地位。3、认识了解京剧大师梅兰芳。教师总结:京剧是中国的国粹,在它的形成和发展过程中,出现了很多的有成就的艺术家。如京剧的四大须生、四大名旦及老生三杰,这些艺术家为京剧的发展做出了巨大的贡献。尤其是京剧大师梅兰芳更是将中国京剧艺术引向世界的第一人。
军民鱼水情跟学生的生活有一定距离,学生很难理解这一特殊情感。然而,一些经典革命歌曲常常记载着一定的历史背景,讲述着一段段难忘的流金岁月。为此本课以听赏《大红枣儿甜又香》和《洗衣歌》两首歌曲作为情感铺垫,以学唱《唱一支最美的歌》加深学生的体验,使学生能用明朗甜美的歌声表达真挚的军民鱼水之情。本课设计了感受军民鱼水情和表现军民鱼水情这两大教学板块。通过先“看录像片”了解《大红枣儿甜又香》和《洗衣歌》中内涵的军民鱼水情,使学生融人到军民共欢乐的情境中,让学生真切感受浓浓的军民鱼水情。
一、引入新课。师:今天这堂课,我们继续欣赏这首世界著名的钢琴曲。同学们可有谁以前听过关于这首乐曲的故事传说?有哪位同学能用简洁的语言把这个传说讲给大家听呢?可以用上这些词语。(大屏幕出示词语,指名请同学讲传说。)讲的真不错。就在那一天,在柔和的月光下。一首美妙的乐曲就诞生了,这首曲子就是月光曲。接下来就由老师带领大家一起欣赏月光曲的美!二、聆听乐曲。1、认真聆听乐曲结合老师给大家展示的关于这首乐曲的故事,请同学们认真感受这个故事的美。2、听着这么美的曲子,你的眼前浮现出的是怎样的画面呢?可以用自己的话说,也可以用书上的语句来描绘描绘。(师指名答。)3、听着你们的描绘,老师也好像来到了月光照耀下的大海边了!我们回到文中看看皮鞋匠的妹妹,她有没有被美妙的琴声所陶醉呢?
歌剧的序曲为整部歌剧奠定了基调,要深入理解这部序曲必须要了解对应的歌剧。《鲁斯兰与柳德米拉》是一部具有划时代意义的交响乐之一,它和《伊凡·苏萨宁》共同开辟了俄罗斯歌剧的道路。这部歌剧创作于1836~1842年间,首演于圣彼得堡。歌剧又格林卡改编自普希金的神话长诗。该诗以古代武士鲁斯兰与公主柳德米拉的婚礼开场,当婚宴达到高潮的时候,新娘突然被妖魔切尔诺劫走了,鲁斯兰为了营救心上人历经千难万险,又借助神剑的威力终于制服了妖魔救出了公主。格林卡利用神话为外表赞颂真理,智慧,英雄气概和坚贞的爱情,着重表现了善良与光明终将战胜邪恶的主题。这也是格林卡一贯的歌剧风格。
教学目标(一)“情感态度与价值观”目标1、在体验并模仿北京曲艺音乐韵味的基础上,表现出远方游子归故里时的爱恋之情。2、乐于了解三种北京地区曲艺的发展历史、表现形式和艺术特色,进而关注民间曲艺音乐的发展。(二)“过程与方法”目标1、体验通过观看视频、聆听范唱、学唱部分段落、品味韵味儿、对比探究,鉴别地学习曲艺音乐的过程;2、进一步掌握通过模仿和对比来学习歌曲中独特韵味的方法。(三)“知识与技能”目标1、能够随着音响演唱《前门情思大碗茶》。2、初步了解几种曲艺形式的艺术特点及其代表艺术家;3、辨别几种不同的北京地区曲艺形式。
同学们有没有这种感觉,当你看到某篇文章或某个诗时你如果想理解作者的感受就必须要知道作者所处的意境,还有作者的经历。 为了更好地学习这首乐曲,下面我们先来认识一下莫扎特。 莫扎特全名(沃尔夫冈?阿玛多伊斯·莫扎特Wolfgang AmadeusMozart),1756年出身于萨尔兹堡宫廷乐师家庭,1791年12月5日在维也纳去世。他是音乐史上罕见的奇才。莫扎特3岁开始学习钢琴,4岁时对一般的乐曲只要弹几遍就能背诵,5岁便开始作曲,6岁和姐姐一起跟随父亲到欧洲各国旅行演出,轰动了欧洲,被誉为“音乐神童”。他的父亲奥波德是那座城中宫廷大主教乐团的小提琴手,也是一个作曲家。他的母亲也酷爱音乐,会拉大提琴和小提琴。莫扎特有很多兄弟姐妹,他是家中的第7个孩子;1791年12月5日卒于维也纳,终年35岁。其中最出名的乐剧是《安魂曲》 和《唐璜》和《魔笛》。
教学理念:本节课突出的是通过学习爱尔兰民歌,体会和认识爱尔兰的传统乐器——竖琴、风笛。并且通过竖笛训练,更好地体会歌曲的情感和内涵。引导学生认识东西方音乐的共通为之生死的永恒主题。教学目标:学会听辨其传统乐器——竖琴、风笛的音色,并且通过竖笛训练,引导学生认识东西方音乐的共通为之生死的永恒主题。教材分析:《夏日里最后一朵玫瑰》是一首古老的爱尔兰民歌。一八一三年托马斯·穆尔重新填词。贝多芬和门德尔松都曾根据它优美的旋律写过改编曲。 《夏日里最后一朵玫瑰》,词曲交融,倾注了作者们的无限深情。这首古老的西方民歌,引起了当代无数东方人的情感共鸣。必须承认,在东、西方民族的精神世界里,确有共通为之生死的永恒主题和文化价值观念。这首歌曲的结构特点是(A A B A )四个乐句。感受其切分音的节奏。X X.
一、组织教学。师生相互问好,开始上课。二、欣赏教学。1、介绍作者。马连良是与梅兰芳齐名的20世纪最具影响力的京剧大师,著名的“四大须生”之首,他开创的马派艺术影响深远,甚至超越了京剧的界限,是我国京剧里程碑式的代表人物。9岁入北京喜连成科班学戏,10岁登台演出。与余叔岩、高庆奎、言菊朋并称“四大须生”;后三人去世,又与谭富英、奚啸伯、杨宝森并称后“四大须生”。兼蓄各派艺术之长,改革传统老生唱腔,30年代将月琴移到乐队前排,与京胡协奏,加强唱腔力度,逐步创立起柔润、潇洒的“马派”艺术,继程长庚、谭鑫培之后,把老生表演艺术提到新高度。1949年后任北京京剧团团长等职。主演过《借东风》、《群英会》、《甘露寺》、《四进士》等。“文化大革命”开始,因《海瑞罢官》剧被迫害致死。2、给学生讲解《空城计》的故事。3、在多次聆听的基础上,请同学们随音乐哼唱。4、介绍京剧的发展,激发学生对京剧的自豪感。师:京剧虽然已经有二百多年的历史,但是它却随着时代的进步而不断的发展。在现代,京剧除了古装的传统戏以外,还编了许多现代戏,像著名的《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》等,但它们的唱腔并没有变。因此京剧被外国人称为东方歌剧,还有的被改编成歌曲的演唱形式,很受大家欢迎。像《唱脸谱》、《我是中国人》等,已传唱大江南北。在座的同学如有兴趣,可在课外多听,多看,多学,为弘扬国传统的京剧艺术出一份力。
教学过程一、导入听辨乐器音色,思考问题:你听到了哪些声音?(由合成器演奏的不同音色的声音,如掌声、鸟鸣、流水,有旋律的梦幻般的声音,怪异的声音等。)生: 掌声、鸟鸣、流水等。师: 这些都是由一件乐器演奏出来的,什么样的乐器可以演奏出这么多种不同的声音?生:电子琴,合成器。师:这些乐器与我们所知道的西洋乐器和中国民族乐器有什么区别吗?生:有电。师:用这类乐器演奏的音乐通常被称为什么?生:电子音乐。师:今天我们就来学习电子音乐的相关知识。 二、电子音乐1. 电子音乐。电子音乐简称电音。其是20世纪50年代兴起的一种新音乐。任何以电子合成器、效果器、电脑音乐软件、鼓机等“乐器”所产生的电子声响,都可合理地称为电子音乐。2. 电子音乐发声原理。是用电子技术获得各种音源,用正弦波造成无泛音的所谓纯音,或用打击乐器、嘈杂乐器发出的杂音,也用人声和具体音乐相结合,通过声音滤波器和反响设备,使之变形、变质、变量,再经其他电子仪器和录音技术加以剪切处理,使之再生、复合,组成音乐作品。
1、欣赏音乐:“滚滚长江东逝水,浪花淘尽英雄。是非成败转头空;青山依旧在,几度夕阳红”。(问学生对歌曲的感受。)这是电视连续剧《三国演义》的主题曲,也是小说的卷首词。歌声高亢浑厚,意境深邃悠远,其中包含着笔墨难尽的历史沧桑。歌声会把我们的思绪引向电视剧《三国演义》中那动人的画面,引向历史小说《三国演义》中那动人心弦的争霸故事。今天我们要讲的《失街亭》就是节选自第95回和96回的街亭失守及诸葛亮挥泪斩马谡的精彩片断。2、看课件,简介作品。引导:千百年来,三国故事,三国人物早已深入人心,深入到我们的文化生活中,试找学生举出几个例子(成语、歇后语、民俗、网络)。举例:赔了夫人又折兵、周瑜打黄盖,张飞吃豆芽、关帝庙、挥泪斩马谡。(百度搜索引擎有5190多条记录。其中有一条:苏克多次浪费绝佳机会居内什要挥泪斩“马谡。)3、欣赏京戏《失空斩》中精彩片断《我正在城楼观山景》。中国传统艺术中就有“失空斩”的京戏,在戏迷朋友中耳熟能详。失街亭,空城计,斩马谡是联系在一起的。失是空的发端,空是失的延续,斩是失的结局,合为一体,首尾相衔。然后,让学生跟随大屏幕,阅读欣赏小说中空城计一段,旨在进一步感受诸葛亮的性格特征。把握《三国演义》的虚构艺术。4、听音乐模唱《我正在城楼观山景》。(一)对比评价自己歌唱和聆听录音的不同感受。(二)谈对《我正在城楼观山景》的行腔感受和认识。在欣赏的过程中,思考。
教学理念:本课的音乐教学中主要围绕爱尔兰的民族音乐,有目的地选择最优秀的音乐音响作为教学研究的对象,采用“聆听”、“体验”、“分析”、“师生互动”的形式,运用歌声和竖笛演奏,更深地体会这首世界名曲的委婉情绪,透过优美的旋律,感受人们对花开花谢,沧海桑田的人格化寄托。教学过程:一、组织教学听音乐《伦敦德里小调》进课室。导入:这首音乐运用了什么乐器?你们知道哪个国家的国徽是一种乐器的图案?(师):简介爱尔兰的传统乐器(竖琴)。二、听《夏日里最后一朵玫瑰》。二、活动与练习:师生共同用歌声演绎这首《夏日里最后一朵玫瑰》。三、总结:今天我们通过学唱《夏日里最后一朵玫瑰》,让我们了解了哪个国家的音乐?(爱尔兰)它的传统乐器是什么?(竖琴)“花谢花开,沧海桑田。”我们的作曲家能够捕捉这个共通为之生死的主题,创作出朗朗上口的旋律,给予我们莫大的精神熏陶。
教学过程一、导入1. 欣赏视频《卡门序曲》。师:同学们,这音乐的情绪是什么样的?听了这音乐你的心情怎么样呢?这音乐仿佛让你看到了一个怎样的场面,可以描述一下吗?生:情绪开始非常热烈,让人士气高涨,仿佛看到了英勇的斗牛士和来观看他们斗牛的人群,场面热闹壮观。2. 这音乐让你印象最深的是哪句?节奏能不能试着拍出来?生:(拍唱第一主题)它出现了三次,(拍打出第一主题的后十六分加四个十六分节奏)。3. 它是用什么样的表现方式让我们感受到热烈,非常壮观,又有气势的场面的呢?生:它的节奏铿锵有力,还有镲的声音,速度很快……师:2/4拍,节奏密集紧凑,乐队全奏,音色丰满。二、欣赏欣赏咏叹调《今夜无人入睡》。1.教师播放《今夜无人入睡》视频。师:好听吗?来谈谈自己的感受,你感受到演唱者表现出什么样的情绪?生:好听,有种很高雅的感觉。感觉到演唱者仿佛有心事,忧虑的情绪。师:这段歌剧咏叹调是王子卡拉夫猜出公主的谜语之后,在等待自己命运最后判决的前一夜,从忐忑不安到坚信爱情的复杂的心理变化过程。知道这位歌唱家是谁吗?他用的是什么演唱方法?这种唱法有什么特点?生:是帕瓦罗蒂,用的是美声唱法,声音立体,好像能传很远很远。师:为什么歌剧要选用美声唱法来演唱呢?难道它对情感的表达有什么关系?接下来我们一起体验一下这种演唱方法,并一起来探究:美声唱法对情感的表达的关系。2.教师范唱《今夜无人入睡》一两句。
教学过程(一份供任课教师参考的完整教案)一、教学导入1. 播放音乐《青春舞曲》,让学生在音乐声中引入本节课主题。 营造良好的上课氛围。2. 复习上节课所学内容,学生齐唱《青春舞曲》。一部分同学仍用打击乐器伴奏,找2—3名同学伴舞,全体齐唱歌曲。(播放《青春舞曲》伴奏)。二、新课学习欣赏《共青团员之歌》。(1)播放《共青团员之歌》,感受作品的意境。①提问:歌曲所属的国家?音乐的情绪?分为几个部分?(学生回答:苏联。情绪充满了激情、昂扬的斗志和对祖国妈妈的依恋。分为两个部分。)②继续提问:带有什么样的音乐风格?(提供多选答案,供学生选择:进行曲风格、抒情风格?)③学生选择:进行曲风格。 ④两个部分的音乐情绪有着怎样的变化? 第一部分充满的斗志,如号角般的节奏,旋律坚定有力。 第二部分充满柔情,旋律连贯、绵长,表达了对妈妈的不舍,对祖国母亲的热爱,同时也表达了共青团即将奔赴战场的坚定信念。(2)再次聆听《共青团员之歌》,并随音乐简单哼唱。(3)如果参加合唱比赛,在演唱的基础上,可以这首歌曲里加入怎样的表演形式?师生共同讨论,参考答案如下:可以在第一部分跟随音乐节奏踏步,让学生思考第二部分演唱,还适合不适合用踏步的方式为歌曲加进表演形式?如果不适合,学生讨论适合歌曲形式的表演形式?第二部分可以加进身体的晃动,如互相之间挽起胳膊,分排交错晃动等等。可以在某个环节加进打击乐等等。
教材分析:1、随着社会的进步,人类精神文明的发展,影视音乐也在人们的文化生活中开始占有重要的地位,影视音乐已在音乐领域中形成了一种新的独立的音乐体裁。本课节通过对电影《辛德勒的名单》音乐的讲解,让学生从影视音乐这一样式中来感悟音乐的魅力和美妙。2、在活动与探究中,通过学生分组讨论、为插曲配画面和填写音乐课记录卡等形式让学生巩固上面所学习的知识,通过知识的内化与拓展,让学生在自主探索中了解影视音乐配乐的一般规律。教学过程:欣赏辛德勒主题音乐1、知识拓展:介绍小提琴演奏家--伊扎克?帕尔曼。2、这是主题音乐第一次非常突出而完整地出现,主题音乐吸取了犹太民族音乐的旋律特点,采用了小提琴独奏的方式突出主题。主题音乐在这里的地位非常重要,它标志着善终于战胜了恶,证实了辛德勒的善良,也体现着上千名犹太人终于得到生存权利,人性终于获得了尊严的一种充满酸楚的欣慰。人们目送辛德勒的汽车开走了,但主题音乐中蕴涵着种种无法诠释的深重的情愫却久久难以让人忘怀。
教学过程:1、欣赏主题音乐——《辛德勒的名单》主题曲师:同学们,有谁知道什么是主题曲吗?(主题音乐——是一段完整的音乐段落,能表达一定的思想感情、性格特点,是影视剧的核心音乐,与主题歌一样,它对影视剧内容、思想情感和人物形象有揭示和深化作用,并起到贯穿全剧剧情、统一作品艺术风格的作用。)师:音乐在影片中起什么作用?(具有贯穿发展的作用,具有推动剧情发展的意义。主题音乐在剧情中是多次出现,形成贯穿发展的连续性。)2、音乐简介《辛德勒名单》配乐的主题结构完整,是常见的三部曲式。在短短的忧伤的引子之后,小提琴如泣如诉地奏出了主题乐段。这贯穿在全片中的哀婉动人的旋律,完全游离于画面之外,从宏观的角度刻划了一灾难深重的民族的心理历程。3、聆听乐曲,感受乐曲的情绪结合画面,欣赏影片中第一次完整出现主题音乐的片段。4、听赏《辛德勒名单》师:音乐开头用的什么乐器?音乐的主奏乐器是什么?你从中听出了什么情绪?5、随堂测验聆听一段音频回答音乐片段在影片中属于什么题材? 6、课堂小结影视音乐在影视作品中有哪些作用?