一、说教材: 德国作曲家卡尔.泰克的《同伴进行曲》是进行曲中的名作。它轻快优美的旋律为全世界人所熟悉。下面让我们走进泰克的世界,感受音乐之美。这是一首用管乐器(包括铜管乐器、木管乐器及打击乐器)演奏的进行曲。乐曲为复三段体结构。 在4小节引子之后,由高音乐器奏出了刚健、有力的进行曲主题主题旋律的后半部分出现了多次大跳。音乐显得更为明朗、活泼:当主题反复一遍时,一个柔美如歌的对位旋律与刚刚节奏短促的主题旋律相伴进行,仿佛两个性格迥异的好友携手同行:在主题又作了一次变化重复后,乐曲进入中部,中低音乐器奏出平静温和的旋律,音调上下回旋,好像是对昔日好友的深情怀念。第三部分是第一部分的变化再现。随着第一部分的主题再次出现,乐曲在热情洋溢的气氛中结束。
[设计意图]:利用交互式的电脑课件演示,创设教学情境,使学生通过了解蒙古族的风土人情开拓文化视野,从而产生对蒙古族的热爱之情,并培养学生欣赏音乐的兴趣。(三)新课导入有一首曲子淋漓尽致的刻画了蒙古族人民在赛马场上的情景,那就是由我国作曲家黄海怀创作的二胡独奏曲《赛马》。介绍二胡:(教学重点)是我国的民族传统乐器,它是通过琴弓与两根琴弦磨擦产生振动传到鼓面上发出的声音。二胡可以演奏各种情绪的音乐,不但能演奏优美婉转的乐曲,还能表现热烈欢快的旋律。更能模仿一些特殊的声音。二胡演奏法其中的三种:连弓、连顿弓、拨弦。二胡由琴筒、琴皮、琴杆、琴头、琴轴、千斤、琴马、弓子和琴弦等部分组成,另外还有松香等附属物。
在这一环节当中我的主要目的是学生能够会唱歌曲《小红帽》。由于先前已经听过了两遍歌曲,在这一遍当中,为了提高学生的学习积极性,我会接着再借用电子琴,音响等教具,让学生在反复多次的音乐当中,对歌曲《小红帽》由陌生到熟悉,从而主动地发挥变为自己的东西。结束了,第三环节,我会牵引着他们的童话思绪进入第四环节,在这一环节当中,首先让同学们去看一组小红帽和大灰狼的图片,启发和引导学生想象小红帽和大灰狼斗智斗勇的情景,使学生的创造能力发挥到本堂课的最高点。让他们根据歌词通过讨论去编排一些简单的故事对话情节,在经过3-5分钟的思考之后,抽出具有代表性的同学上台演出。演出完毕以后,台上台下的同学可以一边击掌打拍子,一边和着音乐共同演唱一遍,这样在音乐当中将童话故事贯穿于四个教学环节中,实施完毕之后,我的本堂音乐课也就轻松地完成了。
3、在进行第一段学唱时,我是让学生听音乐在心里默唱,这样让学生更加清晰地感受歌曲的旋律,培养学生聆听音乐的习惯。4、在处理第一段教学难点:背上那背个呦啥,大背兜喽。我采用带着他们根据节奏念歌词,让孩子了解歌词的特点,感知歌曲的节奏。5、歌曲第二段讲述的是又肥又壮的牛儿,为老百姓拉犁耙地的情景。在本段教学中,我先让他们找出不认识的字和不理解的词,如“四犁又四耙”,就成为本课急需首先解决的问题,只有在理解歌曲的基础上才有可能进一步拓深。为此教我借助多种课件,向同学出示犁和耙并解释了犁和耙的用途。6、八分音符,让学通过学习生明白整首歌曲曲调是欢快、活泼地。最后让学生用愉快地心情,高亢、明亮的声音完整演唱,加深学生对音乐的深层次理解。课堂最后我进行师生生生山歌对唱,将课堂推向高潮。
在创编过程中,学生用自主、合作的学习方式来为歌曲创编舞蹈动作,提高了他们的创编能力和表演能力。也进一步让学生感受到歌曲的美,体会到丰收的喜悦心情。最后师生一起舞蹈《桔梗谣》。四、知识拓展最后观看歌舞《丰收的喜悦》。让学生充分体会丰收的喜悦心情,同时增强了学生的民族意识和爱国主义情操。五、让学生说说自己的收获即对这节课进行了小节又紧扣主题。六、板书设计:桔 梗 谣欢乐、 愉悦装饰音七、作业设计:课后把这首歌唱熟练,有兴趣的同学为这首个曲创编更合适的舞蹈动作来为大家表演。我尽可能地将这节唱歌课作到设计合理、有效,让预设的课堂充满魅力。我觉得课上的语言如果在精湛一些会美化整节课,还需要进一步的锻炼。对音乐差生关注的还不是很多。这节课还有很多不足之处,请各位评委老师提出宝贵意见。
鼓励学生创编恰当动作边唱边舞。创设一个情境,让学生们在欢快、喜悦的情境中体会歌曲所要表达的主题。这样不仅能使学生积极展开想象,引发创作灵感,而且有效的培养学生的审美能力。另一方面,我还重视音乐文化方面去开拓,激发学生对音乐的热爱。(二)、课堂小节小小酒窝是甜蜜的,也是幸福的。在我们每个同学身边,有亲爱的爸爸、妈妈、爷爷、奶奶......有亲爱的老师同学,有这么多关心爱护你们的人,你们的成长进步是他们的骄傲。你们是多么幸福啊,老师真为你们高兴。在这里请对他们真诚的说一声“谢谢你们”!【本课教学内容的主题为“热爱童年生活,珍惜今天的幸福!”这个环节,就是促使学生关注自己身边的事物,学会去珍爱自己的生活!从而深化音乐作品所表达的内涵。】当然,以上所述只是我对本课的设想,但不管怎样,我认为一堂音乐课只要能成为学生享受音乐美的圣殿,就是我们教师应该追求的境界。
4)进行分组练唱、对唱、全体学生合唱。在分组练唱过程中,我将在学生中间进行单独指导,询问他们学习的难点并与学生一起解决,然后适当提问个别学生。通过小组唱、对唱等形式进行演唱评比,提高学生演唱热情。这样,不仅加深了学生对歌曲的熟悉程度,还为学生更好地理解歌曲做了铺垫。5)表演唱,通过表演,不仅展示了学生个性、激发学生的创造力、表现力,而且再次加深了学生对歌曲情感的理解和体验。(三)第三环节——拓展延伸通过对歌曲节拍节奏的改编,让学生感受到得到好朋友原谅后又能快乐的游戏的情绪变化,感受到与好朋友在一起是一件幸福快乐的事。本方案的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,通过充分的音乐实践,培养学生的能力,提高音乐素养;培养学生的合作意识、探究精神。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,都让学生有更大的自主性、更多的实践性。
2、吹螺号的小朋友,住在大海边,你能用歌曲中的歌词形容大海吗?(茫茫海滩,蓝蓝海水)指导演唱,声音要抒情、优美,体现茫茫第三次聆听,说说歌曲可以分成几部分?为什么这么分?二部分,根据情绪、节奏分,师:这样的歌曲格式成为二段体,第一部分情绪,活泼,第二部分情绪抒情设计意图:这是本课的一个教学知识点,让学生给歌曲分分段,从音乐要素上理解,体验要深。3、学生完整演唱歌曲(四)演海螺请学生表演唱第一方案:男女生分别演唱第一、二段第二方案:分乐句对唱设计意图:通过拓展表演,丰富课堂教学,给学生提供展示的舞台。整堂课在优美动听的歌声中结束了,总而言之,本课实现了以人为本,把激发学生学习音乐的兴趣贯穿始终,紧紧抓住学生的心理特点,创设了认海螺、听海螺、唱海螺、演海螺音乐活动。给学生提供了表演的机会、舞台,满足学生表演的欲望,培养学生的创造力和审美能力。我相信这是一堂美妙的音乐课。
通过观察比较,让学生发现歌谱中的力度记号,如:重音、渐强、渐弱记号等,从而跟好的演唱歌曲,提高学生的审美能力。四、创编表演,体验情感通过视频让学生了解土风舞的舞蹈动作特点,再由小组讨论创编,为我们今天所学唱的歌曲创编出属于自己的土风舞动作。此环节的进行,让全体学生都能参与到音乐实践当中,让学生能自信地唱、大胆地编、尽情地演,感受音乐带给人们无比的快乐,学生的主体性和创造性得以充分的体现。五、总结评价,收获快乐本课的教学评价我是以表扬和鼓励为主,随时引导学生在音乐活动中开展自评互评和老师的随堂评价,以提高学生的乐感和审美能力。我评价他们的重点是能否积极自信的参与音乐表现、能否与其他的同学协作配合、在课堂小结时我还安排了学生谈一谈这节课的感想如:这节课你学到了什么?你觉得自己今天表现的怎么样?
教学目标情感目标:演唱***塔塔尔族民歌《丰收的节日》,感受歌曲欢快活泼、热情奔放的情绪,体验人们丰收后载歌载舞的喜悦心情,抒发对美好生活的赞美和热爱。能力目标:尝试在听听、读读、唱唱的音乐实践活动中,运用听唱与视唱相结合的方法学会演唱歌曲第一声部。知识目标:初步学会演唱歌曲《丰收的节日》的第一声部歌词,并能正确运用2/4拍的指挥图示边唱边划拍。教学重、难点 教学重点:初步学会用欢快活泼的情绪,清脆、明亮的声音演唱歌曲《丰收的节日》。 教学难点:在演唱时能初步表现出歌曲欢快活泼、热情奔放的情绪,做到节奏准确,音色统一。 教具准备课件、手风琴养成教育训练点引导学生在合唱时注意两个声部的均衡统一,不能以强压弱。
(3)播放第三部分。重点引导学生从笛子和云锣的演奏中展开丰富想象. 帮助学生养成从“音乐”的角度分析作品的习惯。(4)第四部分的聆听由于与第一部分较为相似,我主要通过音乐速度的变化启发学生感受音乐的变化。3、完整复听 拓展延伸为了使学生对乐曲对民族管弦乐队有更深入的印象,我借助录象,请学生边听边看,并牵引出民族管弦乐队的演出空间布局。随后要求学生即兴对照画面,把全班分为四组按照四种民族乐器分类模仿管弦乐队演出样式,随《丰收锣鼓》音乐徒手演奏。不仅能有效激发孩子对民族音乐的兴趣,同时也进一步复习巩固了民族乐器的四个分类。把音乐课堂推向了高潮。最后一个环节就是小结部分,请学生回去后搜集相关的民乐资料,使学生通过本课的学习更加关注民族音乐。
朴素深情悠长气息松散的节奏晴朗辽阔甜美温馨宽广的胸怀5、当学生唱两三次后,歌词就唱得较熟了,这时可以启发学生处理好歌曲中A乐句与B乐句的演唱力度,唱出mf与mp的力度对比。还可以启发他们用不同的演唱形式来表现音乐。6、教师范唱,最后全班用高位置的混声和圆润的音色来深情地演唱歌曲《牧场上的家》,尽情地表达对家乡的热爱。7、展示评价三、第三环节:拓展创编歌词(10分钟)听中编。同学们自编歌词,尽情歌唱自己的家。如:“猎德的家”、“我的家”、等。引导学生可根据我校综合实践课程的特色来创编歌词,歌唱猎德村改造前后的变化或心理感受。这时采用示范的方式展示和演唱老师创作的歌词,再让小组讨论并展示,还可让他们加上自制的打击乐器伴奏。最后是中肯的评价。
让学生自主的用各种自己喜欢的打击乐器来拍打节奏,感受节奏的活泼欢快。(节奏示范)通过让同学们自选自己喜欢的打击乐器来拍打节奏可以激发学生们对节奏学习的积极性,从而让枯燥的节奏练习变的更加生动,我还会给学生分组并合作拍打节奏。感受不同的打击乐器给节奏增添的色彩。(3)歌曲的优美在学生能够完整的哼唱旋律和拍打节奏之后,我会引导学生自主的将旋律和歌词相结合的演唱出来,我谈伴奏。(完整歌曲示范)通过三遍又慢到快的练习,学生基本能够完整的演唱歌曲。在三遍的练习过程中学生可以明显感受到自己在歌唱方面的进步。从而更好地激发学生的歌唱兴趣以及自主学习歌唱的能力。这首曲子的歌唱顺序是需要学生特别注意的,其中有反复记号D.C. 我会带领学生一起学习这个反复记号的意思是从头反复到Fine处结束。在学生掌握反复记号之后,再次带领学生以正确的演唱顺序来进行歌曲的演唱。
我找了几名音准较好的学生来学习低声部的旋律,然后再把两声部合起来,音准较好的学生和我来扮演小树演唱低声部,大部分学生扮演蓝天演唱高声部。注意结束句的气息控制,指导学生用循环呼吸。这样,从先唱谱再唱词;先唱高声部,再两声部合唱。由简到难,逐步地演唱歌曲。降低了学生学习二声部歌曲的难度,也提高了课堂的时效性。4 表现歌曲引导学生边打拍子边分角色有感情的演唱歌曲,感受三拍子的音乐特点,进而唱出歌曲三拍子的流畅性和歌曲的情绪。使学生对歌曲更加熟悉。 (还可以加动作表演歌曲 )5 拓展延伸引发学生思考:我要怎样长大?从而激发学生在成长的路上要努力学习/不怕困难等。6课堂小结最后的小结,我让学生在音乐声中把自己的愿望都写在了卡片上,激励他们去为了自己的理想好好学习,努力奋斗,使歌曲的情感得到了升华。
再让学生用“啦”字哼唱歌谱,让学生学会自主学习。跟琴哼唱歌词。结尾句处理(渐弱)注重细节,突出重难点。学会歌曲后做情感处理:在悠扬的音乐声中播放视频乡间的小路,看有哪些景物,对比身处乡间和城市的环境,引导学生用轻松愉快的声音演唱。完整、熟练地演唱歌曲。(轻松富有弹性的声音和高位置唱)。接下来我用竹笛演奏《乡间的小路》,让学生理解、体验和感受不同的乡村风格。 最后让学生带着感情演唱全曲,要注意指导学生体会歌曲的演唱情绪,强调演唱声音要自然、圆润、轻柔。3、表演歌曲学会歌曲后,学生分组,用不同的演唱形式处理歌曲。如:对唱、表演唱、小合唱等。教师对每组的表现做鼓励性评价。让他们“动”起来,并融入到歌曲意境中去,更好的理解歌曲。
⑷继续聆听,感受第一句把东方的彩虹比通向北京的大路。音乐的不断聆听,加深了学生对音乐的感受,只有多听,学的才能快。⑸第三遍听的时候,带领学生跳起藏族舞蹈,学生纯模仿,第一乐句跳起退踏步(为学切分奠定基础),第二乐句跳起弦子,感受巴塘弦子魅力。⑹请学生轻声模唱。⑺教师弹琴带唱,发现问题,找出演唱较好与不好的地方。⑻带领学生找出难点,特别是第二小节与第三小节跨小节切分节奏,带领学生跳退踏步,然后融入到节奏教学中。⑼跟琴熟练表演歌曲,教师提示情感的表达,德育渗透,对北京、祖国的热爱。⑽简单说明巴塘的藏族人民喜欢跳“弦子”,围成两圈,里面和外面分乐句跳弦子和踢踏步。⑾共同表演3.课外延伸与拓展介绍青藏铁路的通车,播放韩红〈天路〉,请学生用所学歌曲最后一句,创编歌词唱出你的想法。
欢快的音乐像小朋友在做游戏,舒缓温柔的音乐像春姑娘在翩翩起舞。这些充满童趣的语言,让他们在感受音乐中丰富了想象,在想象中又进行了乐感的培养。接着,我让学生分小组为这段旋律填写春天的歌词,这唤起并促进儿童潜在的音乐本能。让孩子们感受到音乐是自已生活中的需要。学生在一起进行创作,发挥集体协作精神,我再让小组展示自己的创作,并进行互评。这样的创作活动无论是过程还是结果,孩子们在心理上都得到满足、肯定、愉悦。最后,我采用情景陶冶法,用多媒体技术把教室创设成一个美丽的大草地,在春天图案的背景下,在优美的乐曲声中,学生分组进行游戏活动。在轻松快乐自由的氛围中学生知道了春天到底藏在哪里?它,在温暖的阳光里,在嫩绿的枝头上,在大家的歌声里,在老师的笑脸上,在我们的心里,在美好的生活里。孩子们感受到了春天的无处不在,从而更加热爱大自然。珍惜幸福生活。
通过这一部分的学生,让学生掌握歌词和熟悉音乐旋律,了解对唱,表演这两种声乐的演唱形式。 (三)学唱《对花》 首先教师范唱 其次教师小结“对花”的概念 最后曲谱学习 ①用接龙或一问一答的形式进行曲谱学习: 教师唱前一句,学生唱后一句,学生唱前一句,教师唱后一句。 ②上滑音的教学 ③完整地演唱曲谱(四)歌曲学习 (1)唱一唱 (2)读一读 分组以“对”的形式进行歌词学习(一问一答式) (3)完整地演唱歌曲(五)巩固性学习 (1)分组对唱(可借手绢进行舞蹈表演) (2)男女对唱(可借手绢进行舞蹈表演)六、创编与表现: 一年中的四季花开,把我们的生活装点绚丽多彩。你们知道春季还有什么花儿开?夏季又有什么花?秋季还有什么花?冬季有什么花?分组比赛,看谁编得最好?
第四结束环节:表演歌曲,我主要采用创编练习的方法来完成。1、请孩子们带上自己做的脸谱,以及发出短音哼唱的。对孩子们的制作表示赞赏,对特别有创意和制作特别精美的脸谱的孩子奖励。2、当然,由于时间的紧迫,学生们的创编在这一节音乐课上不可能一一的展现出来,我将选择其中较好的小组的创编在本节课上进行当众表演,并鼓励其它组创编的形式,课后进行再加工,下一节音乐课为老师和同学进行表演。这样的设计,不仅使本节课的教学得到了适时的拓展,而且,还将这一内容扩大到了课后,为下次的音乐课教学做了很好的铺垫作用。总之,我设计的这节针对小学五年级学生的音乐课,体现了新课标要求,遵循了基本的教育原则,并在单元目标的总体规划下,体现了音乐课独特的施教特点,完成了教学内容,达到了授课目标。
多媒体让学生直观地掌握好音高,巩固歌曲旋律的掌握,积累读谱经验。六、创造表现-----享受过程在学生能熟练演唱的基础上,让学生选择竖笛为歌曲伴奏,还可以让学生边唱边即兴表演。让学生自由组合分成打击乐器组、演唱表演组和竖笛组,调动学生多种感官参与音乐体验和表现,加深了对这一音乐作品的感受,获得审美体验。这里我启发学生用自己喜欢的各种方式来表现歌曲,可以是身体语言、也可以是打击乐器。门德尔松说过一首我喜爱的乐曲,所传给我的思想和意义是不能用语言表达的。通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性,让学生的音乐课堂更加丰富,教学成效更加明显。