一、听音乐进教室。课前播放葫芦丝版《彩云追月》,学生进教室后静静听赏。【设计意图:让学生在完全放松的氛围中熟悉乐曲旋律,为后面的学习做好铺垫。】二、播放歌曲,初步感受播放爱戴唱的歌曲《彩云追月》视频,学生带着思考听歌曲。(1)你看到了什么画面?(2)介绍《彩云追月》的曲作者及音乐创作背景。【设计意图:通过画面的展现,把学生带入与教学内容有关的情境之中,使他们产生一定的内心体验。创设优美、宁静的学习氛围,给孩子们视觉上的直观感受,引导他们理解乐曲的风格。】三、欣赏民族管弦乐《彩云追月》1、初次听赏民族管弦乐《彩云追月》提问:跟我们刚才听到的流行歌曲进行对比有哪些地方相同?哪些地方不同?2、再次聆听民乐合奏《彩云追月》(1)让学生听辨出有什么乐器在演奏?学生边听边模仿演奏乐器。(2)当主题音乐出现时用lu哼唱。(3)出示主旋律,学生跟琴用lu唱。(4)讲解切分节奏
《拿波利舞曲》是俄国作曲家柴科夫斯基所作芭蕾舞剧音乐《天鹅湖》第三幕中的一段以小号为主奏乐器的意大利风格的舞剧音乐。乐曲为三部曲式结构。在乐队全奏四小节热烈的引子后,出现了小号用小快板速度独奏的活泼而轻快的主题,这一主题每一句的节奏都是把强音放在每小节的第二拍上,形成切分节奏感,颇有特色。第二乐段的节奏型与第一乐段相近,但开始句不是十六分音符,而是用附点音符,速度稍慢而富有表现力,显得有条不紊。第三乐段速度渐快,它是热情奔放的塔兰太拉风格的舞曲,旋律由两个一组带滑音的八分音符开始,紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符,速度非常快。最后乐队以全奏形式演奏塔兰太拉舞曲的尾声,把全曲推向高潮。
方法探讨。1、学习剪对称鱼形的基本方法。观察教材上步骤图,哪位小朋友说一说剪对称鱼形的过程是什么?小结:先将纸反折,在反面画出鱼形后再剪。(折—画—剪)2、引导学生设计画出独特的鱼形。(1)、设问解疑:请小朋友们给老师帮帮忙,一是对折后是把整条鱼都画下来呢,还是只画半条鱼?二是画在对折纸的什么位置好?小结:我们应该把鱼形的一半画在靠折痕一边,而不是靠开口那边。(2)、根据鱼的结构特点,引导画出独特鱼形的思路。老师这里画了热带鱼、剑鱼、飞鱼鱼形的一半的示意图,请小朋友们根据鱼的头、身、尾、鳍各组成部分比一比,说一说,有什么不同?小结:大自然中的鱼多种多样,有的鱼瘦瘦的长长的、有的鱼胖胖的圆圆的、有的鱼像三角形。鱼鳍有的大有的小、有的像半圆形、有的像齿轮、有的像长了翅膀一样……鱼尾有长有短、有的像剪刀、有的像水滴……如果想剪出一条独特的鱼,画的时候可以突出和夸张它一个有趣的特征。
老鹰乐队是美国乃至美国文化波及到世界最为雅俗共赏的乐队,有人说他们是摇滚乐队,也有人说他们是合唱组,反正他们最拿手的,便是乡村摇滚的五重奏加上五重唱,乡村的传统情怀、摇滚的适当的动感、一层层吉它铺垫出的细致空间、一重重人声叠加的丰富和声,便是他们左右逢源的秘密。作为加州摇滚主流化之后的最成功例子,老鹰自1971年组建到1982年解散,伴随美国人度过了整个七十年代,他们不仅是格莱美大奖的常客,也是每张唱片都是金唱片的骄子,后来,更是“摇滚名人祠”和“硬石餐厅”(Hard Rock Cafe)追星式的收藏对象。 洛杉矶之说是老鹰乐队自己在人们无数次追问后的一个回答,虽然说歌曲就如同小说一样,离开了作者后要由听者来解释,堂·亨莱(Don Henley)是这样解说的:“我们是一群来自中西部州中产阶层背景的年轻人,加州旅馆是我们对洛杉矶的上流社会的理解。它可看做是对总是追求奢华生活的美国的一个象征,而不仅仅是关于加州和毕利华山区。”
教学过程:一、导入新课。1、播放《保卫黄河》和《打虎上山》的音频,导入新课教学。师:请同学们听两段音乐,区别它们的音乐类型?学生回答:《保卫黄河》是歌曲,《打虎上山》是京剧。师:刚才,我们听到的《打虎上山》是现代京剧《智取威虎山》中的一个片断。杨子荣是生行的角色,但又不是传统意义上的老生或者武生,而是经过创新了的。下面,我们一起看一看影片《智取威虎山》的片段。2、介绍剧情,并观看影片视频。(教师播放视频《智取威虎山》。)师:1946年,我军某部团参谋长率部队进山,发动群众,以便消灭逃进威虎山的土匪座山雕。经过侦查,威虎山倚仗着地堡暗道,想要制胜最好是智取。参谋长派侦察排长杨子荣改扮土匪打入威虎山,杨子荣假意把联络图交给了座山雕,座山雕因其献图有功,劳苦功高所以提拔了杨子荣,被封为“老九”,并一起喝庆功酒。除夕夜杨子荣趁着土匪们为座山雕祝寿的时机,将匪徒灌醉,此时大部队赶到,全歼顽匪。这一段就是匪徒们在为杨子荣庆功的时候,杨子荣所唱的一段。今天,我们就来学习这一唱段。
一、组织教学二、欣赏《丰收锣鼓》(民乐合奏曲)导入:同学们,上节课我们欣赏介绍了民族打击乐器,这节课我们就来共同欣赏一首民乐,合奏曲在欣赏过程中,如果出现了哪一种打击乐器,请你到黑板上写来。1、放音乐《丰收锣鼓》,找同学到黑板上写出来乐器名称。2、听了这首乐曲,你联想到了什么?(农民丰收)那是什么场面呢?谁能给大家说一说,有些人在干什么?有些人在干什么?(有割稻子的,有堆谷子的......)谁能用动作给大家表演一下。3、下面咱们来分乐段来分析一下这首乐曲。乐曲分四个部分: (放第一部音乐)①展现了一幅热烈,欢腾,你追我赶的劳动场面。(锣鼓部分)节奏明快,速度较快,情绪更为高涨,尤其是最后的锣鼓部分,情绪更为高涨。
完整复听:1、通过刚才的分段欣赏,我们对这首歌曲的每一个部分都有了充分的了解,让我们一起来看一看,(课件色块)第一部分的。音乐表现形式是?它所表现的音乐形象是什么?. 2、通过刚才的回顾,我们发现,不同的演唱形式,可以表现不同的音乐形象,看,如果老师用线条来表现演唱形式的变化,(课件:渐强记号)这是音乐当中的什么记号?这个渐强记号,更加形象的表现出歌曲的情绪变化,展现了我们国家抗日力量的不断壮大以及全国人民打败日本鬼子的必胜决心。3、让我们对照画面提示,再一次感受不同的音乐表现形式,所带来不同的音乐形象 (课件:完整欣赏全曲。)教学小结:黄河是中华民族的象征,他养育了我们中国13亿人民。我们青岛人现在每天喝的就是黄河的水,我们的母亲河,哺育了我们在座的每一位同学。过去的人们用自己的鲜血保卫者我们的母亲河,现在的我们更应该努力学习,为将来建设我们的祖国而奉献自己的力量,做一名无愧的炎黄子孙!
教学目标:1、认知目标:熟悉乐曲及主题思想,初步了解中国传统音乐“换头合尾”变奏法,通过教师绘声绘色的讲解和学生演唱、演奏乐曲主旋律,加深对乐曲各段的理解。2、能力发展目标:让学生积极动脑、动手、动口,引导他们在欣赏中听、唱、思、议、记、看,全方位开拓思维空间,在欣赏中训练学生的形象艺术思维能力和综合概括能力,启发学生通过音乐欣赏进行文学艺术创作,提高学生主动参与的意识,培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,促进学生个性自由和谐地发展,达到艺术熏陶与塑造人的目的。3、情感培养目标:通过对中国古代名曲的欣赏,了解我国优秀音乐文化的悠久传统,培养热爱祖国优秀音乐文化的感情,从而提高学生文化素质,增进民族文化意识和民族自豪感,懂得继承祖国悠久文化、弘扬优秀音乐文化的意义。
欣赏《丰收锣鼓》(16分钟)1、师:这是一首民族管弦乐器,(暂不出示曲名)其中有打击乐器参加演奏。边听边想(用课件展示下面问题)。①乐曲表现了怎样的情绪和气氛?②欣赏后谈谈你在欣赏时仿佛看到、或想到了怎样的画面。(感受音乐形象)③你能给这首曲子取个名字吗?欣赏后老师启发学生发言的要点:A、表现了欢乐、喜悦的情绪。B、在启发学生谈欣赏音乐的感受时:当学生谈到了欢乐、喜悦的情绪时,要启发学生联想与之情绪有关的音乐形象,发展学生的形象思维;当学生谈出了具体的音乐形象时,要启发学生谈出音乐的情绪,培养学生对音乐情绪的感受力,使音乐的情绪与形象有机地结合起来。注重联系学生实际,从多角度、多层次去启发学生联想,积极地发展学生的形象思维、丰富学生的情感。C、启发学生围绕“欢乐、喜悦”来取名。2、教师简析作品:这是一首民族管弦乐曲,曲名叫《丰收锣鼓》,表现了我国农民的劳动生活和喜获丰收的欢乐情绪。乐曲吸取了我国民间吹打音乐的素材,充分发挥了民族打击乐器丰富多彩的表现功能,既有民族风格,又具时代特点。
一、歌曲导入 播放歌曲《布谷》。师:这首歌曲好听吗?请大家想一想,歌曲歌颂的对象是什么?歌曲的情绪是怎样的?学生讨论后回答。二、新授歌曲《春天来了》。1、学生听范唱,回答问题。师:请同学们再听一首歌,你能听出歌曲的歌颂对象是什么?情绪是怎样的?2、用“啦”字哼唱全曲。师:你发现那些地方容易哼错需要注意的?3、教授断音记号,请学生把歌谱完整地唱一遍。师:我们一起来唱整首歌曲的歌谱,注意断音记号,要唱得短促有弹性。舌尖的动作要敏捷轻巧。4、唱歌词。师:歌曲的情绪是怎样的,该用怎样的声音来表现呢?学生思考后知道该用有弹性的声音来唱,再唱一唱。5、改变速度演唱《春天来了》体会情绪的转变。师:同学们的声音真好听,我已经闻到了春天的气息,现在你跟我的琴声唱一唱体会歌曲的情绪是否发生了变化?用连音法唱。6、学生用较慢的速度唱体会歌曲的情绪,体会情绪,然后讨论回答问题。师:同学门说的很好,速度的变换影响歌曲的情绪,只要符合歌颂的对象,我们在唱歌的时候,也可以改变一下速度,让一首歌曲唱出几种味道来。
教材分析: 《春江花月夜》是一支典雅优美的民族管弦乐曲。描绘了一幅淡淡的山水画卷,把春天静谧的夜晚,月亮在东山升起,小舟在江面荡漾,花影在岸边轻轻地摇曳的大自然迷人景致,一幕幕展现在我们眼前,给人们以高度艺术美的享受。《春江花月夜》原为一首琵琶独奏曲,曲名为《夕阳箫鼓》,曲名最早见于清朝晚期。按照音乐标题的理解,乐曲内容可能描绘夕阳西下时,江面船上演奏箫鼓的情景。该曲又名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》等。 《春江花月夜》的意境优美,乐曲结构严密,全曲一般分为十段,每个小标题中都有新的因素出现,但每一段的结尾都采用同一乐句:(361 5653 |232 1231| 2-)听起来十分和谐,好象在赞叹每一幅画面的美妙之处,在民族音乐中,这种手法叫“换头合尾”,能从各个不同角度揭示乐曲的意境,深化音乐表现的内容。
教学过程: 一、引入:以“春”为主题的诗歌进行。 二、介绍高胡、筝的音色特点。(明亮、华美) 三、了解乐曲结构(复三部曲式)及乐曲所选用的歌曲《采茶扑蝶》、《小河淌水》。 四、跟唱A、B段主题旋律。 五、欣赏音乐。 1、第一遍音乐。(1)思考:A段、B段音乐在音乐情绪上有什么特点? (2)学生各抒己见。(归纳出活泼、欢快、抒情等。) 2、第二遍音乐。 (1)以“春”为主题画出你印象中最美的图画。 (2)学生生说出创作理由。 3、第三遍听音乐〔A段与A(再现)段〕。 练习:在括号中用简谱或图形谱填出A(再现)的前3小节。4、选用一段音乐为你会朗诵的诗歌配乐。六、小结下课。
《同一首歌》的原型是30年代末一个名不见经传的年轻音乐人在上海沦陷后创作的。时逢国难当头,很多人梦想和希望破碎,生离死别。作者创作该曲,并配上词。以此激励自己和身边的人们对未来要充满希望。可当时的局面无法让这首歌传唱。据说作者后来去了延安就杳无音讯了。他的作品就此积压在音乐学院的资料堆中。到了80年代末才被陈哲、胡迎节等人发掘,整理,重新改创推出。创作于1990年,当时由歌手刘畅首唱,1991年杭天琪与香港歌星甄妮在春节联欢晚会上共同演唱《同一首歌》,这也是《同一首歌》第一次公演,成为回顾历届春晚经典歌曲的曲目之一,2000年央视举办《同一首歌》栏目,蔡国庆、毛阿敏等多人作为该栏目的压轴演唱。从此,《同一首歌》就像长了翅膀一样,飞进了千家万户,成了一首风靡全国的歌曲。
教学过程:一、聆听选择乐曲片段导入课题。请学生模仿滑旱冰的动作,并为此选择合适的配乐。选择乐曲片段:①《蓝色的探戈》。②《溜冰圆舞曲》第一小圆舞曲主题a。分析:①滑冰动作作出强弱弱的规律。②圆舞曲的节奏特点。③聆听a主题,体验节奏及速度。老师:在19世纪后半叶的巴黎,溜冰和圆舞曲都很盛行。成为上流社会的社交活动之一。这时法国著名的作曲家瓦尔德退费尔,将二者巧妙的融合,写成了《溜冰圆舞曲》,这也成了他的代表作品,流传至今便成了经典作品。同学们,想不想看看花样画饼运动员的精彩展示?好!请同学们在欣赏的同事,仔细聆听,用心体验,才能享受音乐之美。
木卡姆是流传于我国新疆维吾尔族人民聚居地区的一种具有统一调式体系的,以歌、舞、乐组合而成的传统古典大曲。它多用于民间的习俗节日、喜庆婚礼和娱乐晚会等场合。其歌词多反映爱情生活、痛恨黑暗势力、追求幸福生活的内容。 维吾尔族木卡姆可分为:“喀什木卡姆”、“多朗木卡姆”及“哈密木卡姆”三种类型。因为整个大曲有12套之多,故又称之为“十二木卡姆”。《乌夏克木卡姆》系喀什木卡姆中的一套。这套大曲由三部分组成。第一部分为大曲(即:琼乃额麦);第二部分为3~4首叙事歌曲及3~4首间奏曲组成叙事性套曲;第三部分是由2~7首歌曲组合而成的歌舞组曲。其中的叙事歌曲称作“达斯坦”。
女主人公卡门的唱段《爱情是一只自由的鸟儿》卡门在第一幕中挑逗霍塞时所唱的哈巴涅拉舞曲,唱词是卡门的爱情观念的自我表白。作为一个倔强的吉卜赛人,卡门宁可付出生命的代价,也不愿让她的爱情自由受到任何约束。(观看录像片)小节:这首哈巴涅拉舞曲源于当时还是西班牙殖民地的古巴,比才采用了哈巴涅拉舞曲的形式写了这首歌,而歌曲的音调却带着浓厚的西班牙民间风格。卡门边舞边歌,旋律跳跃而有生气,节奏强烈而有特性,整个音乐充分表现了卡门的精神面貌:热情奔放,明朗大胆而又无拘无束。
A段由4个乐句构成,第一、二乐句(第1~8小节)音乐流畅、平和,主题深沉、亲切、凝重,第三乐句(第9~16小节)是这个乐段的小高潮,接着连接第四乐句结束。A段音乐抒发人们经过辛勤劳动获得丰硕成果、欢聚一堂亲切交流时的真挚感情。B段也由4个乐句构成,第一乐句(第17~20小节)以下属和弦的分解形式,从高音开始,造成柔和的色彩和热烈的气氛,力度逐渐加强的处理,形成全曲高潮,抒发了人们激动、兴奋的心情,并与A乐段形成对比。第二乐句(第21~24小节)是第一乐句的变化重复,使感情进一步深化,体现发自内心的倾诉。第三乐句(第25~28小节)是A段音乐主题的变化再现,第四乐句中的九度大跳,再次抒发出人们兴高采烈的喜悦心情。歌曲最后的结束句是一个典型的由下属功能转到主功能的补充终止形式,使歌曲在祥和、喜庆的气氛中结束。B段音乐揭示了歌曲的主题思想——我们向着建设社会主义现代化的伟大目标,唱着“同一首歌”去迎接新的辉煌。
教学过程:一,情景激趣随着音乐进课室(播放《新疆之春》),师生问好!简单开声。二,情景导入多媒体播放《掀起你的盖头来》。导语:同学们好,伴随着明快的节奏,优美的旋律,我们一起来到了音乐课堂。有谁知道刚才播放的歌曲是哪个民族吗?(新疆)很好!新疆是一个多民族聚居的地方,在哪物产丰富,历史悠久,各族人民更是热情好客,能歌善舞,下面让我们先来欣赏《青春舞曲》吧!一起感受新疆歌曲的独特魅力! 三,学唱歌曲初步聆听歌曲,感受歌曲情绪。(播放《青春舞曲》)复听歌曲,小声哼唱轻击节拍。(播放《青春舞曲》)分析歌曲:《青春舞曲》是一首新疆民哥,曲调欢快,活泼,为二段体结构,音域不宽,情绪欢快奔放,充满对未来生活幻想,点明青春这个美好时光,正是大家学习进步的好时光,如不抓住它将一去不复返,属歌舞性歌曲,旋律优美,节奏鲜明,既能歌又善舞。《青春舞曲》所表现的情绪是怎样的?旋律和节奏有什么特点?(学生回答,板书。)
教学过程:(一)导入新课我国幅员辽阔,民族众多,拥有着各具特色,灿烂辉煌的民族文化。下面我们就来欣赏一段歌舞,想一想,它属于我国哪个地区的民族文化? 1新疆民歌《达坂城的姑娘》(课件播放)。 2请学生简介新疆风土人情,教师概括总结(课件展示)。 3我们本节课要学的就是另外一首著名的新疆民歌《青春舞曲》(课件播放)。(二)学唱歌曲1、有感情的朗诵歌词,注意“字正”、“腔圆”。 (1)请一位同学朗读。 (2)请同学门找出没有实意的歌词"别的那呦呦",教师讲解"衬词"。 (3)全体同学一起朗读。2、教师范唱。 提问:老师最后一句唱了几遍?(两遍,提醒同学门注意反复记号)3、学生轻声跟唱。(要求用一半音量,用"la"来学唱)4、唱谱。(1)跟琴一句句学唱(注意演唱十六分音符时气息要连贯,有弹性)。(2)跟琴连唱。5、加词唱。6、请学生分析歌曲,有感情地演唱。(三)训练与表现1、创编新节奏为歌曲伴奏。 (1)分四组讨论各创编一种4/4拍节奏并表演(可以拍手,跺脚,拍桌子,敲铃鼓)。 (2)接龙游戏:每组依次表演(演唱+节奏)。2、感受新疆舞蹈。(1)请同学说一说都知道那些新疆舞的典型动作。(2)跟老师一同学习新疆舞蹈的典型动作(摆动脖子,绕手,垫步等)。(3)跟着<<青春舞曲>>的音乐舞蹈。
展开。1.通过观看录像,了解非洲音乐与社会生活等方面的联系。要求:①仔细观察录像中所展现的内容,如:人们的服饰打扮、舞蹈动作,以及音乐与社会生活方面的联系等;②将所看到的内容记录在“音乐王国旅游护照”上。[培养仔细观察、整理信息的习惯和能力。] 2.出示课件:非洲音乐与社会生活方面的联系。[通过整理,加深印象。] 3.聆听鼓独奏《战士的舞蹈》,体会鼓的韵味,感受、探讨“鼓”在非洲音乐中所处的地位及其特点。[强化视听感受。] 用言简意赅的文字在“非洲音乐王国旅游护照”上记下对演奏乐器的印象和音乐风格特点的感受。听赏《战士的舞蹈》,共享组队(同桌二人组),探讨“鼓”在非洲音乐中所处的地位及其特点。分享、交换意见。[促进思维,加强合作探究。] 小结:鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器都无法比拟的,这是因为非洲音乐中最突出、最主要的因素是节奏,而鼓是非洲音乐节奏的基础,是表达音乐语言最重要的乐器之一。鼓不仅可以用于音乐,有时还是民族、部落或宗教和象征,甚至还可以传递各种信息。在非洲,不论是制造鼓的材料,还是鼓的形状,或是持鼓方式、演奏方式、演奏技巧等方面,都具有极其浓郁的民族特色。4.聆听西非现代歌舞曲《巴玛亚》(加纳),用言简意赅的文字在“非洲音乐王国旅游护照”上记下歌曲节奏和旋律的特点,以及演唱方式、伴奏和自我感受。[注重建立听觉印象。]