-
《端午粽》教案
1.生认真倾听老师范读，边听边思考：课文有几个自然段，写了有关粽子哪些方面的内容呢？ 2.生回答老师提出的问题。3.生读第一自然段，并思考这一段的主要内容。 4.全班交流第一自然段的内容。5.观察田字格中生字“午”、“节”的笔顺和所占的位置，边描红，小组内讨论该注意的问题。6.展示并交流书写作品。7.生自读第2自然段，边读边完成老师提出的任务，组内讨论交流。8.全班交流：第2自然段主要写了端午粽哪些方面的内容呢？9.生朗读以下词语：箬竹叶糯米枣清香又黏又甜10.朗读第2自然段，在老师的引导下，准确找出相关句子：（1）外婆的粽子是用这些材料包成的：粽子是用青青的箬竹叶包的，里面裹着白白的糯米，中间有一颗红红的枣。（2）煮熟的粽子，清香扑鼻：外婆……一股清香。（3）外婆包的粽子味道美极了：剥开粽叶，……又黏又甜
《古对今》教案
初读课文，自主识字1.学生自由读课文。师：同学们，课文中描写了大自然的美丽景色，你们想不想读？在读之前老师有个问题想问大家，在读的过程中遇到不认识的字怎么办？（借助拼音，问同学或者老师）学生自己试着读课文。2.教师指名轮流读课文。教师指名以开“小火车”的形式读课文，每人读一小节。其他学生认真听，充当小评委。3.教师用多媒体课件出示课文，其中生字用红色标记。教师组织学生齐读课文。师：读完课文后你们发现了什么？生：这些红色的字就是我们这节课的生字。4.教师指导学生认识生字。
《画杨桃》教案
检查预习，理清层次 ⒈指读生字词 ⒉你理解了哪些新词意思？怎么理解的？（交流） 联系上下文理解词语 想当然：凭主观想象，认为事物应该是这样。联系课文内容，父亲经常叮嘱“我”，看见一件东西是什么样的，就画成什么样，不要凭主观想象，画走了样。 ⒊指读课文，交流：本文讲的是一件什么事？（这是一篇精读课文，主要讲的是图画课上练习画杨桃时发生的事情。） ⒋划分层次 第一段（1）：略写父亲教导我画画要实事求是。 第二段（2—18）：具体地叙述我把杨桃画成五角星时发生的事 第三段（19）：写父亲和老师的教诲使“我”一生受用。 用连接段意法概括课文主要内容：先略写父亲教导我画画要实事求是，接着具体地叙述把杨桃画成五角星时发生的事，最后写父亲和老师的教诲使“我”一生受用。
《夜色》教案
体会胆小 1、指名朗读，思考回答：这一小节主要写了什么？ 2、同桌讨论：应该用什么样的语气和音量读？ 3、展示朗读，相机评价。 4、交流：小作者胆小到什么程度？用句式说话：因为……所以…… 5、理解第一行和第四行。并造句：一……就…… 6、师生合作读第一小节。 体会勇敢 1、指名朗读，思考回答：这一小节主要写了什么？ 2、同桌讨论：应该用什么样的语气和音量读？ 3、展示朗读，相机评价。 4、讨论：小作者为什么有这么大的变化？句式练说： 白天，他看到花草（），夜里，他看到花草也（）； 白天，他看到小鸟（），夜里，他看到小鸟（）； 白天，他看到（大树）（），夜里，他看到（大树）（）…… 5、师生合作读第二小节。
《江南春》 教案
二、读古诗 1、自由读古诗，你能读懂什么? (作者杜牧他是晚唐的著名诗人，与另外一位晚唐杰出诗人李商隐并称“小李杜”。) (我还知道了南朝一共有四个朝代，是宋齐梁陈。) 2、学生读《江南春》 3、教师读诗。学生找出自己和老师读故事的不同(学生交流) 4、小结： A、读古诗要注意停顿(板书)。我们可以怎么停呢?介绍最简单的读古诗方法2、2、2、1(板书)这样来停。 B、诗里包含着情感，所以你要跟着诗人的这种情感有轻有重地读。
《红旗颂》教案
教学目标：知识目标：了解吕其明及其作品；初步了解管弦乐的构成；初步了解节奏、节拍、速度、力度、旋律等音乐要素对塑造音乐形象的作用。能力目标；能视唱《红旗颂》的“歌唱性主题”；能感受，体验作品的音乐情绪，跟随作品展开想象和联想，并应用音乐要素及表情术语描述歌曲所表达的情感内容。情感目标：通过演唱和欣赏，在音乐实践中感受、体会、表达爱国之情，热爱民族音乐文化。教学重点和难点：重点：听赏《红旗颂》；能唱一唱“歌唱性红旗主题”；能分辨“歌唱性红旗主题”和“进行曲式红旗主题”的异同点。难点：引导学生在听赏过程中展开想象和联想，增强对作品的理解和感受；能区别相同主题不同体裁的表演风格特点。
《春之声》教案
启发导入、初步感悟。播放音乐《春之声》片段A师：听的过程中，可以随音乐轻轻东移动，用身体表示出你的感受。（随音乐做简单律动）听完后告诉老师：在这段音乐中同学们感受到了什么？想做什么？有没有想跳舞的冲动？情绪怎样？能不能听出是几拍子的？（活泼、欢快、节奏感强，是三拍子的）一般舞曲都是三拍子的。（三拍子引出圆舞曲。）介绍约翰?施特劳斯被称为“圆舞曲之王”，他一生做了五百多首乐曲。（讲解一下为什么是小约翰?施特劳斯，因为小约翰?施特劳斯的父亲是叫约翰?施特劳斯，为了加以区别所以加个小。他父亲也是个音乐家，著名的《拉德斯基进行曲》就是他父亲创作的。而小约翰?施特劳斯主要创作的是圆舞曲。下面就带大家来欣赏一下由奥地利音乐家小约翰?施特劳斯创作的《春之声》。）
《斑鸠调》教案
一、组织并导入。在课的开始，我们先来举行一个唱唱我喜欢的民歌的小型民歌交流音乐会好吗？前些阶段，老师请你们回去找一找、唱一唱你喜欢的民歌，你们都去做了吗？师：今天老师给大家介绍一首赣南地区的民歌，你们想听一听吗？二、学唱歌曲《斑鸠调》1、初听歌曲：提问：歌曲的情绪怎样？表现的是怎样的音乐形象?教师：这首歌是赣南客家民歌《斑鸠调》，原名《上山调》 是流行于赣南的客家民歌，曲调原是赣南的一首茶歌。
《甘美兰》教案
东南亚锣群文化的代表——甘美兰。教师：那么印尼真正的本土音乐文化的代表则是名为“甘美兰”的乐器合奏形式。（1）出示“甘美兰”乐器图片，引导学生分析这种合奏形式是以锣和鼓等打击乐为主的。“甘美兰”被西方人认为是亚洲锣群文化的代表。（2）请学生听赏“甘美兰”演奏音频。听前提问：其旋律是多重复还是多变化？（3）带领学生模仿简化为两个声部的节奏敲击。教师先数拍子，指导学生分为两个声部（一声部可作拍手的声势、另一声部可作跺脚的声势，也可由学生自己创造两种不同的声音进行参与）进行模仿敲击。待学生做得较准确后，教师模唱录音中的旋律，指挥学生参与敲击。教师总结：这种旋律的不断重复是表达了印尼人民对生命轮回的渴望。世界上许多国家的人们都曾以各自不同的艺术形式传达这种渴望！
《小放驴》教案
一、聆听《小放驴》 （1）导入 师：让我们来听听河北民间乐曲，看看河北的音乐给我们什么感受？ （2）初听乐曲 师：歌曲给你什么感觉？有什么特点？ （3）理解河北吹歌 师：河北吹歌——流行于河北民间的吹打音乐。河北吹歌以管子、唢呐作为主奏乐器，吹奏的大多是民歌和戏曲唱腔，因而得“吹歌”之名。（4）复听乐曲 师：再来听听歌曲，说说唢呐和管子的音色分别是怎样的？（5）演唱主题音乐 （6）再听乐曲 师：让我们再来听听音乐，说说音乐给你的印象是怎样的？二、组织下课 小结：你还知道哪些关于河北的音乐？
《天鹅》教案
一、组织教学师生问好。二、谈话式引入教学师：孩子们，你们都喜欢什么动物， 为什么？（学生讨论）师：你喜欢天鹅吗？说一说你见过哪些艺术形式里的天鹅？学生：绘画、音乐、舞蹈等形式里的。1、欣赏《天鹅》（1）说一说乐曲描绘了怎样的天鹅？学生讨论：安闲幽雅、优美的，纯洁高贵的天鹅……播放乐曲：老师轻读短文：天鹅是一种候鸟，它通体洁白，婷婷玉立，依水自照，水中流光溢彩，蓝的碧蓝，白的雪白，人们把它看作是美丽的天使，吉样的征兆，忠诚的象征。它喜欢集群，飞行时排成“人”字队形，爱吃水生植物和少量昆虫，小天鹅孵出即可下水觅食，属于国家二级重点保护鸟类。
《剪羊毛》教案
教材分析《剪羊毛》这首歌曲是一首在澳大利亚广为流传的民歌。歌词以生动的语言，形象的比喻描绘了羊毛这一劳动情景。以“白云”、“冬雪”、“丝棉”、“皮袄”来形容了工人们剪下来的羊毛，富于想象，很有童趣；歌曲为2/4拍子、大调式、二段体结构。第1乐句中前三句乐段的节奏基本一致，附点八分音符贯穿其中，句末都以“X. X ︳X 0”这一节奏收尾，第四乐句从高音“2”的附点节奏开始，连续级进下行到下方八度主音“1”，表达了对劳动的热爱和自豪的心情；第二乐段前两句的音调高昂，旋律起伏大，节奏明快，与前段行成了鲜明的对比，最后两句重复了第一乐段的三四两句，表现了劳动者有节奏的动作和乐观爽朗的性格，点出了“热爱劳动”的主题。
《剪羊毛》教案
学唱歌曲1、学习旋律。师：欢快的歌声把我们带到了牧场上那别开生面的剪羊毛大赛中。让我们一起加入其中吧。老师先来试一试。呀！这里藏着一段优美的旋律呢。我来唱一唱……分别请一、二、三、四组同学“剪羊毛”，唱一唱里面藏着的乐句。师：这些优美的乐句可以组成一首动听的乐曲，让我们一起来听一听吧。师：其实呀，这就是刚才牧民们一边剪羊毛，一边愉快歌唱的旋律，也就是我们今天要学习的歌曲《剪羊毛》的乐谱。现在，请听老师范唱一遍。歌曲听完了，同学们你们想学吗？2、学唱第一段歌词：A、和老师按节奏读歌词。B、播放歌曲录音第一段。C、用琴把歌曲速度放慢一倍，指导学生用“lu”模唱旋律感受旋律音高。D、老师唱第一段旋律，学生唱词，重点解决第四乐句（老师跟琴伴奏）。E、和老师琴伴奏完整的把第一段唱一遍。
《茉莉花》教案
教学过程：一、导入新课师：同学们，你们能说出录像中这段音乐的名字吗？师：你们见过茉莉花吗？茉莉花长的什么样子？今天老师也带来了一盆茉莉花，你们可以过来看一看，闻一闻，说说茉莉花的香味是什么样的。生：茉莉花的花瓣很小，是白色的，发出淡淡的香味，一种暗香。师：说得真好。今天我们就一起学习湖北民歌《茉莉花》。二、《茉莉花》歌曲学习1、初次聆听歌曲《茉莉花》。师：请同学们仔细聆听歌曲，然后说说歌曲的情绪是怎样的。生：河北民歌语言朴实，更趋于普通话，情绪高亢。2、介绍歌曲《茉莉花》。师：同学们，其实早在明代的时候就有了《茉莉花》这首歌，不过那个时候歌名不叫《茉莉花》，而是叫做“鲜花调”，它源自于南京，是一首地地道道的南京小调。3、学唱旋律。（1）教师钢琴伴奏，学生轻声随琴用lu哼唱旋律。（2）视唱曲谱。（3）边视唱边用手划出歌曲的旋律线（上下起伏）。
《牧歌》教案
教学过程：一、创设情景。让学生了解蒙古族的风土人情。1、师：我国有多少个民族？（56个）你们知道哪些民族？ （学生自由说）2、每个民族都有自己的歌曲，老师请你们来听听这是什么民族？歌曲《天堂》3、有谁能介绍一下这个民族？二、欣赏蒙古民歌《牧歌》。要求会哼唱旋律，感受歌曲的意境美。1、蒙古族真美，不禁让我想起一首歌（老师唱原民歌）2、你们听过这首歌吗？有什么特点？（曲调悠长、速度慢、抒情、宽广的旋律）3、一起跟着老师轻轻地哼唱一下歌曲的旋律吧！（用M唱）4、我们再来念念歌词怎么样？5、比较两句：你们有没有发现歌词与旋律高低之间有着什么关系啊？师：对啊，同学们非常聪明，这两句的歌词与旋律是相互对应的，第一句：蓝天白云音很高，第二句：绿草羊群音也随着歌词变得比较低平。上句：蓝天白云——音高下句：绿草羊群——音平
《流水》教案
一、导入：（故事导入）“与其向权贵屈膝，不如挥锤打铁。”一位铁骨铮铮的男儿，用自己的信念和生命，弹出了一曲绝响。嵇康,字叔夜,本姓奚,谯国铚县(今安徽濉溪）人。“竹林七贤”的领袖人物。《广陵散》又名《广陵止息》，是我国古代的一首大型器乐作品。据《神奇秘谱》载录，此曲原是东汉末年流行于广陵地区（即今安徽寿县境内）的民间乐曲，曾用琴、筝、笙、筑等乐器演奏，现仅存古琴曲。二、聆听：古琴曲——《广陵散》、古琴曲——《流水》。1、学生欣赏；谈感受。古琴曲《流水》诞生于公元前三世纪，是我国民族音乐中最古老的乐曲之一。其传谱属于明代朱权所编《神奇秘谱》（1425年）又经四川道士张孔山增加了表现湍急水流的一段，形成现在的乐谱。1977年8月22日发射到太空的美国“航空号”宇宙飞船，所携带的喷金唱片，录入了《流水》。
《流水》教案
1、展示课件：古琴图片，简介古琴文化及相关知识。古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，为中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，有文字可考的历史有四千余年，据《史记》记载，琴的出现不晚于尧舜时期。本世纪初为区别西方乐器才在“琴”的前面加了个“古”字，被称作"古琴"。至今依然鸣响在书斋、舞台上的古老乐器。古琴最常用的定弦方法被称之为“正调”，如果我们用唱名来说的话，应是这样：Sol、La、Do、Re、Mi、Sol、La。古琴采用的是独特的记谱方法，称作“减字谱”。《红楼梦》中的贾宝玉看到林黛玉弹琴时用的谱子，惊呼“妹妹近日愈发长进了，看起天书来了”。这种“天书”发明于唐代并一直沿用至今。所谓“减字”，就是将古琴的演奏技法术语所用的字加以简化，比如弹琴时右手的“勾、剔、抹、挑”，就变成了“勹、易、木、乚”；左手的“吟、猱、绰、注”，就变成了“亽、犭、丄、氵”；再加上弦数、徽位的提示，就形成了减字谱。
《玛依拉》教案
教学过程：一、激趣导入1、随着音乐表演新疆舞。2、介绍新疆，了解新疆民俗。二、教学新课1、简介新疆民族风情。新疆地域辽阔，民族众多，民歌的种类也较多，以维吾尔族哈萨克族、乌孜别克族民歌为主。新疆各民族都能歌善舞，热情爽朗，素有“歌舞民族”的称号。2、学唱《玛依拉》。1）听歌曲范唱，初步感受歌曲情绪。2）熟悉歌曲旋律。①掌握三拍子强弱规律，随音乐用“lu”音哼唱。②强调力度表情记号。mp 中弱 mf中强 渐强减弱等。3）分段学唱歌词。①集体朗读歌词。②听琴分段学唱歌词。4）完整演唱歌曲。三、课堂小结。板书设计：
《绿袖子》教案
背景知识1、《绿袖子》背景故事。2、《绿袖子主题幻想曲》。3、作者简介。4、英国民谣简介。总结《绿袖子》以管弦乐丰富的色彩，表现了英国田园特有的风味，迷人的平静，牧歌般的音响贯穿整部作品。它将快慢节奏结合得天衣无缝，将缓慢和跳跃延伸得恰到好处。让学生明白民族的音乐以不同的形式改变后，能使音乐精彩纷呈，越发绚丽多姿。民族音乐也是最经典的音乐。
《梅花引》教案
《梅花引》是古代的词牌名，“引”集歌体与诗体于一身，也是这类诗歌诗曲调的演化。歌词中作者以拟人的手法，赞美了梅花的娇艳，赋予了梅花少女的情怀，让人们领略到青春的宝贵和对幸福生活的向往，抒发了梅花渴望知己，甘心为自己所爱的人牺牲奉献的可贵精神。歌词融合了古今诗人咏梅诗作的佳句，如歌词第一句：“一枝梅花踏雪来，悬岩上独自开”，在立意上依托了毛泽东《咏梅卜算子》中的意蕴，突出了梅花高洁超逸的身姿。“疏影横斜一树梅花一断魂，一片冰心等君来”则化用了宋代诗词《山园小梅》中的“疏影横斜水清淡，暗香浮动月黄昏”的诗句。作者不是生搬硬套这些诗句，而是在一个严谨的主题之下，重新赋予这些诗词新的含义，表现了歌曲独特的艺术特色。